Commentaire Sur "Les Colchiques D'Apollinaire"

« ( Apollinaire reprend le topo de la femme-fleur, mais il le renouvelle en le renversant, puisque la femme est associéeà une valeur négative. II) Une déploration élégiaque sur la fin de l'amour Comme tous les poèmes d'Apollinaire, ce poème est une lamentation sur l'amour malheureux (=une lamentation dumal aimé). A) La valeur symbolique du cadre :- Le cadre est à la fois bucolique (= la nature idéalisée) et pittoresque (=couleur locale, image idéalisée et faussed'une certaine région).

Bucolique : le pré, les vaches, les fleurs.

Les enfants qui jouent de l'harmonica, le berger quichante, relève plutôt du pittoresque allemand, car en Allemagne la musique a une importance très grande.- Le cadre a également une valeur symbolique, puisque Apollinaire choisit de situer cette scène en automne, qui esttraditionnellement la saison du temps qui passe et de la mort qui vient.

A cet égard, les notations de couleursservent à caractériser la couleur du colchique et celles de la femme aimée, mais aussi l'automne puisque le violetrappelle de loin l'aspect rougeâtre du piège automnal.

Cette valeur symbolique de l'automne, associée au temps quipasse, est soulignée au v.14-15 par l'enjambement (« abandonnent pour toujours ») qui met en valeur « pourtoujours » et, par ailleurs, par la proportion des strophes qui s'amenuisent au fil du texte (7, 5, 3) B) La musique :Une musique d'accompagnement funèbre :- La scène décrite par Apollinaire est dominée par le mouvement du retour des vaches à l'étable, mais surtout parl'accompagnement musical qui entoure ce retour.

Les références explicites à la musique se retrouvent au v.9-10(« jouant de l'harmonica ») et 13 (« chante doucement »).

Vers 10 : les enfants sont les premiers inventeurs de lamusique.

L'harmonica est connu pour les sons métalliques et aigres qu'il produit.

Par ailleurs, la musique qu'ilsproduisent parait d'autant plus désagréable qu'elle s'accompagne au vers 8 du « fracas » que les enfants font.

(musique disharmonieuse.

Enfin, l'allitération en « k » du vers 8-9 suggère l'impression désagréable produite par cettemusique.

Vers 13 : le chant du gardien semble affecté d'une valeur beaucoup plus positive (il chante pour calmerses vaches).

Mais d'une part, c'est un chant insidieux (=souterrain et qui a des buts « maléfiques ») par lequel ilveut hypnotiser les vaches pour les calmer.- Fait référence au joueur de flûte d'Hamelin : la ville d'Hamelin est empestée de rats, ils font donc appel à un joueurde flûtes, ils lui promettent beaucoup d'argent.

Cependant il n'est pas payé, alors pour se venger il joue un autremorceau, hypnotise des enfants et les fait mourir de noyade dans une rivière.- Musique funèbre : premièrement car c'est une musique qui pourrait imiter les pleurs du poète lyrique = le mal aimé.On pense à une musique qui serait l'inverse de la musique d'accompagnement d'un mariage, mais au contraire d'unemusique d'enterrement ( mort du paysage en automne, mort de la liberté des vaches, mort de l'amour des deuxamants qui sont entrain de se quitter C) La séparation des deux amants et la souffrance amoureuse :Finalement, on comprend que le poème, par delà une scène pittoresque de retour des vaches à l'étable, raconte etdécrit une séparation amoureuse :- Le poète fait référence aux yeux de la femme, et plus particulièrement à ses cernes et ses paupières, décritescomme « violettes » et « battant au vent », pour suggérer la femme qui pleure (paupières qui battent) et qu'elles'essuie les yeux (cernes violettes).- Le poète, de même qu'il assimile la femme à une fleur, il établit un rapprochement à plusieurs reprises entre lui etles vaches obligées de rentrer à l'étable.

Ce parallèle, ce rapprochement est opéré dans la reprise au vers 7 dusyntagme « lentement s'empoisonne » qui au vers 3 s'applique au vaches et au vers 7 à sa vie.

Et, la comparaisondes yeux de la femme avec le colchique souligne leur beauté d'une part et leur pouvoir maléfique d'empoisonnementd'autre part.

Le poison dont les yeux de la femme sont remplis semble être l'infidélité qu'elle a porté au poète.- Si on pousse l'analogie jusqu'au bout, de même que les vaches protestent devant leur retour à l'étable enmeuglant et en étant lentes (car elles seront privées de liberté), de même le poète se lamente parce que lui varetourner dans sa solitude, et l'hiver du sentiment.- De façon très originale, ce meuglement des vaches et conjointement la lamentation du poète sont mimésphonétiquement dans la troisième strophe par la répétition des voyelles nasales « gardien », « chante »,« doucement », « lente », « meuglant », « abandonne », …- L'extrême irrégularité de la versification est mimétique du déséquilibre et du balancement des vaches.

Cedéséquilibre pour le poète ( la souffrance, qui est le contraire de l'harmonie mentale.

Cette bancalité des vers imitele mouvement des vaches.- Apollinaire pense au sens étymologique du mot « tragédie » chez les grecs, qui veut dire chez les grecs = laplainte du bouc Conclusion : Ce poème est basé en partie sur l'exploitation du pittoresque, puisque son cadre est bucolique, champêtre (qui se passe dans les champs, dans les prés), et que les vaches semblent en être le motif central (dupoème).

Cependant, l'évocation du retour des vaches à l'étable à l'automne est pour le poète du développement desa plainte amoureuse.

Ce poème est similaire à la « Chanson du Mal aimé ».

Cependant, ce poème sur les Colchiquesest plus représentatif du pouvoir de transfiguration qu'opère l'art poétique d'Apollinaire, qui parvient à ennoblir unmotif très concret et presque prosaïque (=motif prosaïque qu'il arrive à ennoblir ( les vaches).. »