67 résultats pour "picturales"

• genres (peinture) 1 PRÉSENTATION genres (peinture), nom donné aux différents types de thèmes abordés par les représentations picturales : peinture d'histoire, peinture de genre, portrait, peinture de paysage et nature morte.

  Botticelli, le Printemps : figures et symboles Expression achevée du raffinement intellectuel de la cour florentine des Médicis, le Printemps de Sandro Botticelli a probablement été commandé par Lorenzo di Pierfrancesco de Médicis, cousinde Laurent le Magnifique. Exécuté en 1481, le Printemps est une mise en évidence de l’Idea artistique (le beau idéal), indissociable dans cet esprit de la Naissance de Vénus, peinte par Botticelliquelques années plus tard. L'œuvre est d’une grande virtuosité dan...

• Analyse picturale et philosophique de l'OLYMPIA de Manet

• La nature morte : interprétation de ce projet pictural

  aux prises avec le vice) et enfin viennent les hauts faits historiques destinés à témoigner de la grandeur de l'hommequi a su conférer à ses actions la valeur de l'éternité. A travers la peinture d'un héros, c'est donc l'éternité conquisesur la mort qui est louée, mise en scène. L'ambition de l'art est grande également lorsque la peinture cherche à nousmettre en présence d'un grand homme car il symbolise alors un Etat ou une nation. En revanche, à l'écheloninférieur, nous trouvons les po...

• Fleur : au coeur de nombreuses compositions picturales, la fleur peut avoir valeur ornementale, décorative, symbolique, poétique, pédagogique ou scientifique.

• Lecture de Vide et Plein - Le langage pictural chinois de François Cheng

  Pourtant, le cheminement vers le français n’implique point le total rejet de son langage de départ. Pour Cheng, lesvaleurs chinoises et celles de la France, quoique différentes sous plusieurs aspects, ne sont pas antinomiques. Il lesfait coexister harmonieusement et impartialement chez son esprit. Superficiellement, le codage de son expressionest totalement changé, qui s’exerce conformément au vocabulaire, à la grammaire et à la syntaxe de languefrançaise. Néanmoins, les essences de toutes les d...

• Impressionnisme Ce courant pictural s'est développé en France entre 1874 et 1880.

• paysage, peinture de1PRÉSENTATIONpaysage, peinture de, genre pictural qui prend la nature pour principal sujet.

  campagnes médiévales. Au mois d'octobre, les paysans sèment et passent l'araire, tiré par un cheval, pour labourer la terre. Mais octobre est également le mois de la chasse, comme y faitréférence le personnage qui tient un arc au troisième plan. Le château, symbole de la domination seigneuriale sur les hommes et la terre, est celui du suzerain, le Louvre, construit par le roiCharles V à Paris.Jean, Pol et Hermann de Limbourg, dits les frères de Limbourg, Octobre. Semailles, enluminure des Très R...

• action painting action painting, littéralement « peinture d'action », courant pictural américain apparu au début des années cinquante à New York.

• autoportrait (art)1PRÉSENTATIONautoportrait (art), représentation figurative de l'artiste par lui-même ; par extension, nom du genre pictural formé par ce type d'oeuvres.

  3. 2 Autoportrait et baroque L’art de l’autoportrait se diffuse à travers l’Europe entière : les peintres flamands tels Antoon Van Dyck et Pierre Paul Rubens ( Autoportrait avec sa femme, 1609, Alte Pinakothek, Munich) ou anglais tels que, plus tardivement, William Hogarth se livrent à l’exercice. La peinture hollandaise du « plein-baroque » (1620-1650) connaît une grande production de ce type d’œuvres ( voir art baroque). Sans doute la proclamation d’indépendance des Provinces-Unies (1579...

• Les oeuvres d'art courent des risques de dégradation et subissent immanquablement les atteintes du temps.

  sur le principe de la reconnaissance de la valeur culturelle du monument, méthodologie inaugurée par Camillo Boito (1836-1914), développée par Gioavannoni et admise à partir de la conférence d'Athènes en 1931. Depuis la charte de Venise de 1964, la protection active et la sauvegarde des monuments sont étroitement associées à la restauration, qui ne peut s'effectuer sans prendre en considération le contexte culturel et social dans lequel le monument a été édifié. Complétez votre recherche en cons...

• Arts et Culture LA PEINTURE CONTEMPORAINE

  La peinture contemporaine péens, juifs notamment. Réunis autour du poète André Breton et des peintres Piet Mondrian, Max Ernst, Joan Mir6, Fernand Léger, André Masson, ces artistes se réfugient à New York, où ils trou­ vent à la fois un marché nouveau et un foyer intellectuel. Les États-Unis accueillent à bras ouverts les représentants des grandes tendances picturales modernes: surréalisme et abstraction, et ils s'ouvrent à leur influence. Mise en s...

• Analyse picturale et philosophique de LES MENINES de Vélasquez.

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• Analyse picturale et philosophique de GUERNICA de Picasso

  “GUERNICA” de Pablo Picasso1937 Sommaire I-Introduction – Présentation du tableau 1-Auteur 2-Présentation du tableau 3-Contexte de l'époque II-Description et explication III- Objectifs du peintre IV- Conclusion I- INTRODUCTION ET PRESENTATION DE L'OEUVRE 1 - L'AUTEUR: L'auteur de ce tableau est Pablo PICASSO.Né à Málaga en Espagne le 25 octobre1881, il meurt le 8 avril 1973 à Mougins, en France.C'est un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol qui a passé l'essentiel de sa vie en Fr...

• Analyse picturale et philosophique de La Mort de Sardanapale de Delacroix

• Analyse picturale et philosophique de POMMES ET ORANGES de Cézanne

  Vers la fin de sa vie, Cézanne reprend goût pour la nature morte et réalise des toiles qui préfigurent l'art moderne. On ignore la date exacte à laquelle l'artiste brosse la série de natures mortes au pichet dont fait partie Pommes etoronges. De 1895 à 1899, il se déplace souvent entre Aix-en-Provence et Paris. Son caractère est de plus en plusdifficile, car il doute toujours de son talent. Après avoir été refusé plusieurs fois au Salon, il expose trois tableauxavec le Groupe des XX à Bruxelles...

• Peinture à la cire : technique picturale qui remonte à l'Antiquité grecque et égyptienne.

• Illustration : genre pictural utilisé en complément d'un texte pour en éclairer ou soutenir le propos.

• Fond : arrière-plan d'une composition picturale, sur lequel se détachent les objets, personnages ou figures représentées.

• Flochetage : procédé pictural consistant à étendre la peinture à petits traits fins.

• Illusionnisme : art de créer l'illusion par des artifices picturaux : trompe-l'oeil, effets de perspective, d'ombre, d'éclairage.

• Impressionnisme Ce courant pictural s'est dÈveloppÈ en France entre 1874 et 1880.

• Analyse picturale: Madame de Pompadour de Jean-Baptiste Simeon Chardin

  de Versailles. Nous pouvons également noter une similitude dans les jeux d'ombre et de lumière. La lumière principale est axée sur le personnage central, puis sur un deuxième personnage, une autre servante pour la pourvoyeuse et une déesse pour Madame de Pompadour. Dans les deux tableaux, l'arrière plan est dans l'obscurité. Les couleurs utilisées par les deux peintres sont différentes. Chardin peint une scène d'intérieur de cuisine sombre et utilise des teintes ternes telles que le bleu , le ma...

• Analyse picturale et philosophique de La Joconde ou Mona Lisa par Léonard de Vinci

  Powered by TCPDF (www.tcpdf.org)r Vin 1 La Joconde, 1503 Vo us avez dit « déclin de l'aura » ? Celle de La Joconde a encore de beaux jours devant elle ! Car, même si on connaît le tab leau plus par ses reproductions, par les tee-shir ts à son effigie, par les pubs, posters, sacs de toutes sortes que par l'original, en 2005 de 20 000 à 40 000 visiteurs par jour se pressent au Louvre pour la voir . Aura telle que, quand elle est volée, on vient...

• Nu : la représentation picturale du corps humain dans sa nudité a connu de nombreuses évolutions.

• pointillisme pointillisme, procédé pictural consistant à juxtaposer sur la toile de minuscules taches de couleurs pures dont l'effet est visible à une certaine distance du tableau.

• Trier des informations Découvrir Une commande sur catalogue Le problème présente des informations de deux types : picturales et textuelles.

• L'ART AU XIXe siècle

  Passer de la peinture du XVIIe et du XVIIIe siècles à celle du siècle suivant, c'est éprouver une impression un peusemblable à celle du voyageur qui quitte une région de plaines ondulées aux mouvements intelligibles, pour un massifde montagnes, dont l'oeil aperçoit les aspects variés, sans que l'intelligence en entende l'architecture. Sans doute leXVIIe et le XVIIIe siècles avaient-ils offert en peinture un visage complexe, partagés qu'ils étaient entre le classiqueet le baroque, et diversifiés...

• Art informel : apparu dans les années 1950, ce terme désigne une tendance picturale qui valorise le geste et la matière dans des oeuvres non figuratives.

• caprice (art) 1 PRÉSENTATION caprice (art), genre pictural qui a connu son apogée au 2 XVIIIe siècle.

• Contraste : ce terme désigne en peinture l'opposition qui peut exister entre des couleurs ou des teintes, mais également entre les attitudes des personnages d'une même scène et son sujet, ou même son traitement pictural.

• peinture métaphysique, en italien pittura metafisica, courant pictural qui a réuni plusieurs peintres italiens dans les années vingt.

• Musique à programme Musique qui décrit ou évoque des événements, des lieux, des sentiments, tirés de sources extra-musicales, littéraires ou picturales (par exemple), la musique à programme est en général associée au XIXe siècle romantique.

• all over 1 PRÉSENTATION all over, technique picturale de remplissage indifférencié de la surface du tableau, c'est-à-dire selon un mode de composition non hiérarchisé.

• marines (art) 1 PRÉSENTATION marines (art), oeuvres peintes prenant la mer pour sujet central ; par extension, « marines » désigne un genre pictural.

  Willem Van de Velde l’Ancien est ainsi l’un des précurseurs dans l’art de représenter des navires de guerre et des scènes de bataille. Il est l’auteur de nombreux dessins, réalisés pour la plupart alors qu’il est lui-même embarqué à bord de vaisseaux de la flotte hollandaise, et de quelques peintures à l’huile. Il met par la suite son talent au service du roi Charles II d’Angleterre en compagnie de son fils Willem Van de Velde le Jeune, qui s’affirme dès lors comme l’un des plus illustres peintr...

• 5e ÉTUDE THÉMATIQUE D'ORAL PEINTURE ET ÉCRITURE LISTE 1 - Des écrits inspirés directement par les arts picturaux - DIDEROT,...

  5e ÉTUDE THÉMATIQUE D'ORAL PEINTURE ET ÉCRITURE LISTE 1 - Des écrits inspirés directement par les arts picturaux - DIDEROT, Les Salons : Salon de 1767: la poétique des ruines, à par­ tir des tableaux de Hubert Robert ou - DIDEROT, Les Salons : Salon de 1765: sur deux esquisses de Greuze, Le Fils ingrat et Le mauvais Fil� puni - HUGO, Voix intérieures, X: A Albert Dürer ou - GAUTIER, Espafla : Ribeira __ - BANVILLE, Stalactites : « Sculpteur, cherche avec soin... » - BAUDELAIRE, Les Fleurs du Mal...

• Larionov, Michel 1 PRÉSENTATION Larionov, Michel (1881-1964), peintre français d'origine russe, dont la brillante carrière de décorateur de théâtre et de ballet ne doit pas faire oublier le rôle crucial dans l'avant-garde picturale au début de ce siècle.

• hard edge hard edge, terme anglo-saxon signifiant « limite nette », apparu à la fin des années cinquante aux États-Unis pour qualifier un procédé pictural qui consiste à peindre sur la toile des bandes de couleurs pures aux contours nettement séparés.

• Jean Atlan 1913-1960 Un peintre est unique quand son oeuvre, forme et contenu, nous apporte une vision picturale inhabituelle, en rupture avec tout ce qui, dans le domaine des arts, se relie, à des degrés divers, à un style, à une école, à une tradition.

  quelque chose d'essentiel : ce rythme barbare qui est en lui et qui plonge au plus épais de ses profondes convictions spirituelles, où la philosophie positive se mêle aux croyances et aux superstitions. Atlan, peintre mystique ? Oui, mais un mystique charnel, chez qui la frénésie, la passion tentent de conjurer puis de retentir sur la connaissance des mondes secrets qui nous habitent et nous hantent. L' œ uvre, rude, est à l'opposé de la séduction. Le noir total du graphisme rayonne d'une maniè...

• CARPACCIO

  La Légende de sainte Ursule résume toute l'évolution de l'art de Carpaccio et nous dévoile entièrement son credo esthétique. Sa rencontre, à vingt ans, à Venise, avec le génie international d'Antonello de Messine fut pour lui décisive. Alors que Giovanni Bellini, avec son classicisme vénitien intime, n'en adopta que les conquêtes picturales préparant la réforme chromatique de Giorgione, Carpaccio s'appropria totalement sa vision de l'espace, d...

• peinture - peinture.

  Le pastel, qui eut un grand succès au XVIII e siècle, associe les matériaux du dessin (le fusain, la sanguine, la craie, etc.) qui, après être réduits en poudre, sont dilués avec de l'eau et parfois des pigments supplémentaires. 6 FRESQUE À la Renaissance, on codifia la pratique de la fresque, employée pour la peinture murale depuis l'Antiquité sous différentes formes. Le principe classique consiste à appliquer des pigments colorés dilués à l'eau sur une paroi enduite d'un mortier frais compo...

• Dissertation Effet de Nuit, Paul Verlaine

  gothique », rythme ces lignes droites.   Suit alors le second plan avec en début de vers la proposition nominale « la plaine ». Ici c'est l'horizontal des lignes qui compte, pour mieux mettre en valeur les verticales des lignes des « gibets » et des « pendus ». Le point final de ce plan moyen est le spectacle pitoyable des « pendus rabougris ».   Nous découvrons ensuite le premier plan, où apparaît des personnages « livides », « prisonniers » et le « gros de haut pertuisaniers ». C'est là que l'...

• moderne, art - peinture.

  La seconde phase, appelée « cubisme synthétique » (1912-1914), est issue de la technique du collage. Des matériaux divers comme le bois, le papier peint, la toile cirée, les journaux, le sable ou les plumes sont collés sur la toile, jouxtant des parties qui sont peintes. L’objet réel, et non plus représenté, est introduit pour la première fois dans une œuvre d’art. Picasso réalise cela pour la première fois avec la Nature morte à la chaise cannée (1912). Bien que les formes restent fragmentées...

• moderne, art - sculpture.

  La seconde phase, appelée « cubisme synthétique » (1912-1914), est issue de la technique du collage. Des matériaux divers comme le bois, le papier peint, la toile cirée, les journaux, le sable ou les plumes sont collés sur la toile, jouxtant des parties qui sont peintes. L’objet réel, et non plus représenté, est introduit pour la première fois dans une œuvre d’art. Picasso réalise cela pour la première fois avec la Nature morte à la chaise cannée (1912). Bien que les formes restent fragmentées...

• Carpaccio, Vittore - biographie.

  Carpaccio (Vittore), le Retour des ambassadeurs Le cycle des grandes peintures sur toile, support alors nouveau à Venise, réalisé par Carpaccio entre 1490 et 1496 pour la Scuola di Sant'Orsola, est consacré à la Légende de sainte Ursule. Ledernier épisode peint, le Retour des ambassadeurs, est révélateur d'un art qui mêle chronique, histoire et mise en scène pour composer une narration superposant le sacré et l'humain, le réel etl'imaginaire, le détail vrai et le symbole. La science de la constr...

• Carpaccio, Vittore - vie et oeuvre du peintre.

  Carpaccio (Vittore), le Retour des ambassadeurs Le cycle des grandes peintures sur toile, support alors nouveau à Venise, réalisé par Carpaccio entre 1490 et 1496 pour la Scuola di Sant'Orsola, est consacré à la Légende de sainte Ursule. Ledernier épisode peint, le Retour des ambassadeurs, est révélateur d'un art qui mêle chronique, histoire et mise en scène pour composer une narration superposant le sacré et l'humain, le réel etl'imaginaire, le détail vrai et le symbole. La science de la constr...

• LES GRANDS COURANTS DE LA PEINTURE DE 7800 A 7900 : L'EPOQUE RÉALISTE

  Courbet. Les Baigneuses (Montpellier . Musée Fabre - Photo G 1 raudon) pathie pour la cause des révolutionnaires et les amis qu'il comptait parmi les gens de lettres (Champfleury, Proudhon, Baude­ laire) penchaient aussi de ce côté-là; à partir de 1848 le caractère de ses œuvres et sa conception du réalisme se modifièrent. Il peignit dès lors pendant quelques années de vastes tableaux qui comotent parmi ses chefs­ d'œuvre, Un Enterreme...

• Commentaire "La peau de chagrin" Balzac

   « regards » l.30 ; « vue » l.27 ; « yeux » l.8  Rêve : l'inconnu voit-il la scène réellement ? « la tension des forces oculaires » l.45 ; « la fatigue » l.44 ; « phénomènes d'optique » l.46 ; « rêverie » l.53 « fantasmagories » l.31 : art de faire apparaître des objets irréels dans une salle obscure    II)           Un description picturale élogieuse ( par l'art et l'esprit critique.) 1)           Une description picturale. -      Champ lexical de la peinture « panorama » l.31 ; « formes » l.3...

• ANALYSE FIGURALE "JE VOUS SALUE MARIE" DE JEAN-LUC GODARD

  L’Annonciation, figure fondatrice de notre culture chrétienne apparaît chez de nombreux cinéastes. Comment les cinéastes font-ils figurer une telle scène ? Dans son film datant de 1983 intitulé Je vous salue Marie, Jean-Luc Godard met en scène une Annonciation. Il montre ainsi une connaissance précise des règles de la peinture de l’Annonciation. Sa démarche peut s’exprimer grâce à l’analyse figurale :...

• philosophie des jardins

  différents, la différence n’est pas tant le style des représentations picturales paysagères que les pratiques corporelles, les modifications du paysages etc.. Le 18eme constitue un tournant fondamental : moment d’invention paysagère dans son sens le plus plein, on atteint un point d’équilibre entre sensibilité et théorie (alpiniste). Les paysages de montagnes et de mers arrivent à l’époque, A Roger «un siècle orophobe et thalassophobe » en parlant du 17eme pour la répulsion de ces pa...

• fauvisme - peinture.

  L’année 1906 marque l’apogée du fauvisme. Tandis qu’Henri Matisse entreprend un voyage en Algérie et achève l’une de ses œuvres majeures, la Joie de vivre (1905-1906, The Barnes Foundation, Merion, Pennsylvanie), André Derain effectue sur les conseils du marchand de tableaux Ambroise Vollard, l’un des plus grands acheteurs de toiles fauves, un voyage à Londres au cours duquel il réalise près d’une trentaine de peintures ( Pont de Westminster , 1906, Musée d’Orsay). Au cours de la même anné...