9 résultats pour "créatifs"

• Définition du terme: CRÉATIF, -IVE, adjectif.

• Sergei Mikhailovich Eisenstein 1898-1948 Eisenstein est l'un de ces créatifs qui ont su concilier la recherche artistique et l'innovation esthétique avec un souffle révolutionnaire.

  collectivisation de la terre et de la ligne générale adoptée par le gouvernement soviétique dans ce domaine. Pour la première fois, les impératifs politiques s’opposent à l’expérience artistique et altèrent profondément l’intégrité des deux films. La carrière d’Eisenstein subit un coup d’arrêt. Pour ne pas la compromettre définitivement, il étudie avec soin à partir de 1929 les systèmes sonores en Europe occidentale. En 1930, il s’embarque pour les États-Unis. Aucun de ses desseins n’aboutit, se...

• Surréalisme : défini par André Breton dans le manifeste du surréalisme, ce courant s'intéresse avant tout aux associations incongrues, à la puissance d'évocation des rêves et au rôle que joue l'inconscient dans le processus créatif.

• Duchamp, Duchamp du Signe (extrait) - anthologie.

  n’a aucune influence sur le verdict du spectateur. Le processus créatif prend un tout autre aspect quand le spectateur se trouve en présence du phénomène de la transmutation ; avec le changement de la matière inerte en œuvre d’art, une véritable transsubstantation a lieu et le rôle important du spectateur est de déterminer le poids de l’œuvre sur la bascule esthétique. Somme toute, l’artiste n’est pas le seul à accomplir l’acte de création, car le spectateur établit le contact de l’œuvre avec le...

• Duchamp, Duchamp du Signe (extrait) - beaux-arts / anthologie.

  n’a aucune influence sur le verdict du spectateur. Le processus créatif prend un tout autre aspect quand le spectateur se trouve en présence du phénomène de la transmutation ; avec le changement de la matière inerte en œuvre d’art, une véritable transsubstantation a lieu et le rôle important du spectateur est de déterminer le poids de l’œuvre sur la bascule esthétique. Somme toute, l’artiste n’est pas le seul à accomplir l’acte de création, car le spectateur établit le contact de l’œuvre avec le...

• LES INTERPRÉTATIONS DU RÊVE AU COURS DE L'HISTOIRE

  A) Psychanalyse de Freud Sigmund Freud publie en 1900 « L'interprétation des rêves ». C'est la première fois qu'une approche scientifique du rêve est tentée. Il met en place une nouvellethéorie psychologique : la psychanalyse.Selon lui, le rêve est loin d'être un phénomène absurde ou magique mais possède un sens : il est l'accomplissement d'un désir inconscient.Il a pour fonction de satisfaire le rêveur, ainsi, il constitue une mine de renseignements quant au désir du rêveur. Son sens doit être...

• Analyse des deux premiers sonnets des Regrets de Joachim Du Bellay

  quatrain et premier tercet). De plus, les vers 7, 8, 9 et 10 montrent de nombreuses coupes. Cela laisse à penser que sa conception de la poétique est plus naturelle, plusintuitive, et surtout plus libre. Le travail de création poétique est perçu comme allant de soi, dans une démarche très personnelle. La source de son écriture, c'est lui-même. La création estpersonnifiée, Du Bellay "échange" avec lui-même dans son processus créatif :"Je me plains à mes vers, si j'ai quelque regret :Je me ris ave...

• La publicité représente une part croissante de l'activité économique.

  les annonceurs furent obligés de recourir à d'autres médias, presse quotidienne, presse périodique, affichage et radios dites « périphériques ». Les filiales des grandes agences américaines dominaient alors la plupart des marchés. Le développement des télévisions privées dans les années quatre-vingt a entraîné un renversement de la situation. D'une pénurie de l'offre d'espaces, on est passé à une surabondance. L'éventail des prix des spots publicitaires s'est considérablement élargi :...

• Que signifie: là où il n'y a pas création il n'y a pas d'art ?

  La création se corrompt et s'enlise lorsqu'elle est vouée à la quête sans issue d'une invention recluse sur elle-même. Tout art digne de ce nom se doit et peut être imité par autrui. C'est faire, sinon, trop de place à la culture etpeu à la réalité. C'est aussi le danger d'un art élitiste où la création serait réservée à quelqu'un qui possèderait desdons quasi divins. C'est aussi le refus de lié l'art à la réalité et lui refuser tout pouvoir de transformation du monde.La création seule ferait fi...