984 résultats pour "cinémas"

• Antonioni, Michelangelo - réalisateur de cinéma.

  Antonioni (Michelangelo), l'Avventura « J'ai été frappé par la fragilité des rapports humains, par l'instabilité morale, politique et même physique du monde contemporain où la physique devient métaphysique » a déclaré MichelangeloAntonioni à propos de l'Avventura (« chaque jour, nous vivons une aventure idéologique ou sentimentale »), œuvre majeure du cinéma moderne et clé de voûte du style et de l'univers ducinéaste italien dont c'est le quatrième long métrage.Ci-contre, Claudia (Monica Vitti)...

• BAZIN, André (1918-1958) Critique de cinéma, il fonde en 1951 avec Doniol-Valcroze et Lo Duca Les Cahiers du cinéma, revue de référence qui accueille les futurs auteurs de la Nouvelle Vague, notamment Godard et Truffaut, son " fils adoptif ".

• Cinema Paradiso de Giuseppe Tornatore (analyse)

  relazione e decide di trasferirsi nel continente. Nel contempo il ragazzo è chiamato a svolgere il servizio militare a Roma e perde completamente le tracce di Elena;tornato in Sicilia un anno e mezzo dopo si rivede con Alfredo che gli consiglia di abbandonare per sempre la Sicilia. Con quest'ultimo ricordo la mente di Salvatoretorna alla realtà: è sì un regista ricco e famoso, ma scontento della sua vita, e i pensieri di una notte lo portano a decidere di partire per il paese natale.Il funerale...

• Le cinéma est-il un art

• La Nouvelle Vague à l’assaut du cinéma

  même de l'action et prennent ainsi des airs de documentaires. C'est aussi l'arrivée de nouveaux comédiens, Jean­ Paul Belmondo, Jean-Pierre Léaud, Bernadette Laffont, Jean-Claude Brialy ... Dans son deuxième film, Tirez sur le pianiste (1960). Truffaut rend hommage à la série noire du cinéma américain des années 40. Pour Jules et Jim, tourné en 1960- 1961, il ne s'agit pas d'un film d'auteur au sens strict, le scénario étant tiré d'un roman d'Henri...

• CINÉMA dans les années 1980: Nouvelles vagues ?

  CINÉMA ... Harrison Ford dans les Aventuriers de l'arche perdue de Steven Spielberg (1981). © Coll. C!rristop!rl! L. CINÉMA ... Stranger than Paradise de Jim Jarmusch (1984). © Coll. Chri,·wpl•e L. pour la plupart discutables qui prouvent de façon évidente l'épuise­ ment des scénaristes hollywoodiens: l'A rm e fatale. les DeniS de la mer. Halloween, I'I11Specreur Harry, Mad Max, Police Academy, Rocky, S.O.S. fantômes, Swr Trek, etc. Avec Indiana J...

• Hawks, Howard - réalisateur de cinéma.

  Hawks (Howard), le Grand Sommeil Adapté d'un roman de Raymond Chandler publié en 1939, le Grand Sommeil met en scène Humphrey Bogart (dans le rôle du détective Philip Marlowe), qui forme avec Lauren Bacall l'un descouples les plus mythiques de l'histoire du cinéma.Lauren Bacall et Humphrey Bogart dans le Grand Sommeil (The Big Sleep, 1946) d'Howard Hawks.The Everett Collection, Inc. Après une brillante comédie, la Dame du vendredi (His Girl Friday, 1940) et un western terminé par le producteu...

• TRUFFAUT, François (6 février 1932-21 octobre 1984) Cinéaste A l'automne 1957, l'hebdomadaire l'Express intitule un dossier consacré au cinéma français : " La Nouvelle Vague arrive ".

  ou l’Argent de poche . Les femmes représentent un thème récurrent : Jules et Jim, la Peau douce, La mariée était en noir, la Sirène du Mississippi, l’Histoire d’Adèle H et son avant-dernier film, la Femme d’à côté, offrent autant d’héroïnes fascinantes. Cinéaste qui aime les femmes (marié, deux filles, divorcé, on lui connaît de discrètes mais nombreuses aventures, notamment avec Catherine Deneuve ), il aime aussi la magie et la séduction du cinéma comme dans La Nuit américaine (oscar du me...

• Cinéma et société

• Chabrol, Claude - réalisateur de cinéma.

  3. 2 Intrigues, secrets et drames Claude Chabrol retrouve la faveur de la critique et du public avec Violette Nozière (1978), première étape d’une fidèle collaboration avec Isabelle Huppert. Très occupé par la télévision, il tourne moins souvent pour le cinéma, mais le Cheval d’orgueil (1980), d’après l’historien breton Pierre Jakez Hélias, les Fantômes du chapelier (1982), d’après le roman de Georges Simenon, et le Sang des autres (1984), d’après le livre de Simone de Beauvoir, s’avère...

• TRUFFAUT, FranÁois (6 fÈvrier 1932-21 octobre 1984) CinÈaste A l'automne 1957, l'hebdomadaire l'Express intitule un dossier consacrÈ au cinÈma franÁais : ì La Nouvelle Vague arrive î.

  ou l’Argent de poche . Les femmes représentent un thème récurrent : Jules et Jim, la Peau douce, La mariée était en noir, la Sirène du Mississippi, l’Histoire d’Adèle H et son avant-dernier film, la Femme d’à côté, offrent autant d’héroïnes fascinantes. Cinéaste qui aime les femmes (marié, deux filles, divorcé, on lui connaît de discrètes mais nombreuses aventures, notamment avec Catherine Deneuve ), il aime aussi la magie et la séduction du cinéma comme dans La Nuit américaine (oscar du me...

• Le cinéma s'est-il affirmé comme un divertissement de choix et comme un art original ?

  pourrait appeler son « habitat psychique >>, le cinéma est capable de le mettre en extase mieux qu'aucune autre expression humaine. Mais mieux qu'aucune autre, il est capable de l'abêtir. Et malheureusement la grande majorité de la production cinématographique actuelle sem­ ble ne pas avoir d'autre mission :les écrans font étalage du vide moral et intellectuel dans lequel se vautre le cinéma; en effet, il se borne à imiter le roman ou le...

• érotique, cinéma.

  Erich von Stroheim Getty Images En Europe, les mœurs semblent plus libres. Les réalisateurs n'hésitent pas à montrer des femmes nues, comme dans la Sorcellerie à travers les âges (Häxan, 1918) du Danois Benjamin Christensen. On aperçoit une poitrine féminine dénudée au début du second sketch des Trois Lumières (Der Müde Tod, 1921) de l'Allemand Fritz Lang. Dans une scène de Nana (1925) du Français Jean Renoir, un homme saisit le sein d'une servante et on assiste dans le même film à une...

• suisse, cinéma.

  Dans le Tessin, région de langue italienne, les activités cinématographiques sont très réduites; le principal réalisateur est Villi Hermann ( Innocenza, 1986 ; Bankomatt, 1989). Microsoft ® Encarta ® 2009. © 1993-2008 Microsoft Corporation. Tous droits réservés.

• Le cinéma roumain

  LES ANNÉES 1970 ET 1980 SOUS CEAUSESCU (ONTI6u ET CENSURE • La Roumanie est soumise dans les années 1970 à un régime de dictature par Nicolae Ceausescu , secrétaire général du parti communiste en 1965, mais devenu président de la République socialiste de Roumanie en 1974 . Le « Conducator • -le « Guide • -impose un régime socialiste indépendant de celui de l'URSS en même temps qu'un pouvoir personnel absolu . • Les cinéastes des années 1970, c'es...

• Conversation amicale sur le théâtre et le cinéma

  b) Thédtre et re­ligion ... c) Le thédtre est un miroir ... JEAN. - D'accord pour cette parenté, mais c'est un fils tardif. PAUL. -Tu connais donc l'âge du théâtre? JEAN. - A peu de chose près celui de l'huma­ nité ... PAUL. - Bravo. Cela fait combien '! JEAN. -Ne plaisante pas ct ne me fais pas croire que tu ne sais pas que, de tout temps et dans toutes les civilisations, les hommes se sont donné la comédie. La Co...

• censure - cinéma.

• Les métiers du cinéma

  • Il est généralement représenté par un agent artistique qui facilite ses contacts et les recherches de prestations. • Le directeur de casting recherche les acteurs correspondant aux personnages du scénario. il les auditionne et s'assure de leur disponibilité. • l'acteur peut être remplacé sur le tournage par une doublure, pour les essais lumière, par exemple, ou dans une scène où il est censé figurer sans pour autant apparaître dans le champ....

• césar - cinéma.

• Le cinéma italien (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)

  I!M'Iil!n!ml • Avec la reconstruction de l'après-guerre et l'appui des Américains , l'industrie du cinéma italien reprend son essor . • Deux grands cinéastes font alors leurs débuts : Fellini et Antonioni. • Toutes les tendances cohabitent dans cette production des années 1950 et la comédie cc à l'Italienne » s'y installe peu à peu comme genre à part entière . Dépassant le comique de situation ou les péripéties des héritiers de la commedia dell'arte...

• Jean GIONO écrit que le cinéma et la télévision tendent "vers le même but que le livre: distraire, divertir" mais qu'ils le font "moins bien".

  Exemples « d'auteurs », c'est-à-dire de metteurs en scène. Citons quelques contemporains seulement : Visconti, Costa Gavras, Jean-Luc Besson, Bertrand Blier et tant d'autres. Exemples d'écoles : le néo-réalisme italien, le cinéma soviétique d'après le Révolution, le film muet américain, le e thriller », etc. Exemples d'acteurs entrés dans l'histoire du cinéma : Marilyn Monroe, James Dean, Ava Gardner, Buster Keaton, Charles Vanel, • la contraction de texte Louis Jouvet et, parmi...

• Le cinéma allemand (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)

  • Le Danois Detlef Sierck réalise Paramatta , bagne de femmes {1937) et la Habanera (1937) avec Zarah Leander avant d'émigrer au Etats-Unis et d'y devenir. .. Douglas Sirk. • Opérettes et films de revue à gros budget sont tournés en versions multiples pour les différentes langues et pays d'Europe comme Amphitryon - les Dieux s'amusent {1935) de Reinhold Schünzel. • Un des films les plus réussis de cette période est le film en couleurs les Aventures...

• Le cinéma britannique (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)

  • Une «nouvelle vague britannique •• s'impose alors avec des longs -métrages : Samedi soir et dimanche matin (1960) de Reisz, Un goût de miel (1961) et/o Solitude du coureur de fond (1962) de Richardson , le Prix d'un homme (1963) d'Anderson . Cet esprit de révolte du Free Cinema perdurera chez Anderson avec des titres comme If (1968) ou Britonnia Hospital (1982). • Un film audacieux marque également le début des années 1960 : le Voyeur (1960...

• Marilyn Monroe : un mythe du cinéma brise sa propre image

  lors de son arrivée à une cérémonie organisée au New Yorker Waldorf Astoria, Marilyn Monroe envoie un baiser aux photographes. C'est sa façon de répondre aux questions sur son mariage imminent avec le dramaturge Arthur Miller. Marilyn Monroe : un mythe du ch1éma brise sa propre image Beaucoup associent Marilyn Monroe à l'image d'une blonde, la jupe au vent, au-dessus d'une bouche de métro, scène tirée du film Sept ans de réflexion. Charme,...

• Carné, Marcel - réalisateur de cinéma.

  années 1840, restent une référence pour le cinéma d’après-guerre, dans lequel les thèmes brillamment développés sont mis en relief par une distribution exceptionnelle : Jean-Louis Barrault (dans le rôle du mime Jean-Gaspard Deburau), Pierre Brasseur, Arletty, Maria Casarès, etc. Après les Portes de la nuit (1946), dans lequel Yves Montand chante « les Feuilles mortes », la fameuse chanson de Joseph Kosma, et la Marie du port (1950), d’après Georges Simenon, le tandem Carné-Prévert se sépara...

• En vous appuyant sur des exemples précis, vous. vous demanderez dans quelle mesure le cinéma, par son langage et ses moyens propres, peut atteindre à la création d'oeuvres originales, c'est-à-dire se définir comme un art, au plein sens du terme.

  Introduction. Vieux problème : originalité du cinéma . Jre Partie : la schématisation des débuts • Due au muet, au public . • Est tenue pour une infériorité. Elle fera sa pérennité. ne Partie : une pratique nouvelle • Humilité des premiers cinéastes et méconnaissance de la classe cultivée . • Les techniques propres appliquées à l'illustration de théâtre, roman. IJJe Partie : écrire directement avec la caméra • Le texte cinématographique doit ê...

• The cinema

• LE CINÉMA PARLANT

• Le Cinéma Doit-Il Être Considéré Comme Un Véritable Art À Part Entière Ou Bien Plutôt Comme Un Simple Divertissement ?

  Par l'intermédiaire des émotions également, le cinéma peut dénoncer un fait et nous en faire prendre conscience. Le film « La Vie est belle », lui, dénonce les horreurs des crimes commis par les nazis dans les camps de concentration. Cette comédie dramatique de Roberto Bénigni nous décrit alors les conditions de vie des « Juifs » dans ces camps de la mort. Le personnage principal fait croire à son fils que le travail forcé qu'il fait n'est qu'un jeu. Mais cela montre implicitement...

• Chabat, Alain - réalisateur de cinéma.

  D’une toute autre envergure, Astérix et Obélix : mission Cléopâtre (2002) est d’abord le film le plus cher de l’histoire du cinéma français (près de 50 millions d’euros de budget), mais également l’un des plus populaires puisqu’il attire plus de 14,5 millions de spectateurs. Outre ce triomphe commercial et financier, Astérix est une incontestable réussite, qui réunit harmonieusement des acteurs issus d’univers antagonistes : les humoristes Jamel Debbouze, Édouard Baer et les Robins des Boi...

• Blier, Bertrand - réalisateur de cinéma.

  Bertrand Blier à se tourner vers d’autres activités : le théâtre (il met en scène sa propre pièce, les Côtelettes ), la publicité et l’écriture. De retour au cinéma, il adapte les Côtelettes (2002) et retrouve un ton grinçant et des personnages hauts en couleurs (incarnés par Philippe Noiret et Michel Bouquet) ; l’accueil critique est toutefois de nouveau très défavorable, stigmatisant le plus souvent la vulgarité du film. Combien tu m’aimes (2005), avec Monica Belucci, Bernard Campan et G...

• Emphase, faste et propagande : ascension et crises du cinéma européen des années 20

  Une scène du film Le Golem. Le metteur en scène, Paul Wegener, tient aussi le rôle principal. Buiiuel, ainsi que le premier film de Jean Cocteau, Le Sang d'un poète. Quant à Abel Gance, il représente un marginal plein de fantaisie technique qui a l'ambition de projets gigantesques. La grande aventure de sa vie est Napoléon (1927), conçu comme une fresque, dont seul le premier épisode, regorgeant d'audaces visuelles, de scènes à grand spectacle, d'i...

• Vous direz — en faisant référence à des exemples précis — si pour vous le cinéma est « un instrument de distraction de qualité inférieure» ou bien si c'est un art au même titre que la musique, la peinture ou la poésie.

  La Chevauchée fantastique de John Ford, La Ruée vers for de Chaplin peuvent, certes, être considérés comme desfilms porteurs d'évasion. Pourtant il semble difficile de leur dénier une dimension plus grande, plus élevée que cellede la simple distraction. Un film comme Ivan le Terrible d'Eisenstein, par la beauté plastique de ses images, accèdenettement au rang d'expression artistique.Quels seraient donc les critères qui valorisent le cinéma? La photographie, tout d'abord, donne souvent aus...

• CINÉMA NOVO

• Dardenne, frères - réalisateur de cinéma.

  À l’instar d’Antonin Artaud qui entendait s’approcher d’une forme d’expression théâtrale débarrassée de l’artifice et située au plus proche de la vie, les frères Dardenne pratiquent un « cinéma de la cruauté », soit une œuvre viscérale, organique et dépourvue de psychologie comme de mots superflus, sans concession. La Promesse (1996) raconte ainsi la relation conflictuelle entre un négrier des temps modernes (interprété par Olivier Gourmet) et son fils adolescent (Jérémie Rénier, alors débutant...

• 1929: Les awards puis les oscars récompensent les meilleurs du cinéma

  Quatre oscars dorés, à l'entrée du Shrine Auditorium de Los Angeles, évoquent la remise de ces récompenses. Les awards puis les oscars récompensent les meilleurs du cinéma Le 16 mai 1929, l'hôtel Roosevelt à Hollywood accueille la première remise des prix décernés par l' Academy of Motion Pictures Arts and Sciences. En quelques années, cette récompense -baptisée plus tard oscar -devient le prix cinématographique le plus important. L' idée de d...

• Le «cinéma d’auteur» (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)

  • Son chef-d'œuvre demeure son premier long métrage réalisé à l'aide de poupées représentant des animaux, Je Roman de Renart. réalisé en 1930, mais qui ne sortira qu'après l'arrivée du parlant, en 1937. Le premier long métrage de marionnettes présenté en salles est donc Je Nouveau Gulli ver (1935 ) du Soviétique Alexandre Ptouchko. • En 1938 sort en France un film de «sculpture animée» en couleurs :Barbe­ Bleue de René Bertrand et Jean Painlevé. •...

• LE CINÉMA QUÉBECOIS

• L'usine à rêves de Hollywvood dans les années 20: les stars du cinéma muet, les comiques et les magnats

  Nanouk l'Esquimau (1922), un film documentaire sur la vie dans le Grand Nord du film documentaire réalise l'œuvre de sa vie. Après le succès de son documen­ taire Nanouk l'Esquimau (1920-1921), il travaille sur commande de la Paramount et produit Moana (1923-1925) un film sur la vie des insulaires des mers du Sud. Des stars venues d'Europe. La Suédoise Greta Garbo entame sa carrière au même moment que des Américaines telles Mary Pickford et Glor...

• Cassavetes, John - réalisateur de cinéma.

  que traversent quelques instants de bonheur. Dans ce rôle d'une épouse qui s'ennuie et souffre jusqu'à la folie, Gena Rowlands a donné l'une de ses interprétations les plus marquantes.Peter Falket Gena Rowlands dans Une femme sous influence (A Woman Under the Influence, 1974) de John Cassavetes.Culver Pictures John Cassavetes doit pourtant attendre près de dix ans avant de réaliser son deuxième film indépendant, Faces (1968), première collaboration avec son égérie Gena Rowlands, qui inaugure...

• plan synthese cinema

• Le cinéma européen des années 50

  oeuvre sociale "Los Olvidados" (1950) et en France "Nazarin" (1959) qui affiche une position athée et anti-cléricale. Dans les premières années de l'Angleterre d'après-guerre, des films inoubliables sont réalisés, comme "Le Troisième homme" (1949, de Carol Reed), avec Orson Welles dans le rôle de Harry Lime, un trafiquant de pénicilline. Sex-symbols, films costumés, comédies. Le néoréalisme italien ne correspond pourtant pas ou pas longtemps aux attentes du grand public. Les stars du cinéma de l...

• Moore, Michael - réalisateur de cinéma.

  Colorado), il s’interroge sur la fascination de ses compatriotes pour les armes à feu. Si l’argumentation suit le même déroulement que ses films précédents (une question simple, une réponse apportée par le réalisateur lui-même, présent au cœur du récit), la « cible » a changé : le phénomène dénoncé n’est plus international mais national ; l’Amérique est ici sondée dans l’un de ses fondements constitutionnels et culturels, le droit au port d’armes. Le film est couronné de succès (documentaire aya...

• La route devient une star de cinéma

  Easy Rider vient au bon moment, car sa carrière d'acteur ne s'était pas déroulée de façon satisfaisante. Les films dans lesquels Hopper a tourné avant de faire ses débuts de metteur en scène, sont des références en matière de rébellion de la jeunesse. Il joue aux côtés de James Dean dans La Fureur de vivre (1955), dans Géant (1955) où il interp rète un jeune homme sensible. De nom­ breuses altercations sur les tour­ nages valent à Hopper une pénib...

• Des soldats, du sexe et de splendides actrices .. le cinéma européen des années 50 entre culture et commerce

  Orson Welles, qui incarne Harry Lime dans Le Trois ième Homme, remporte dans ce film l'un de ses plus grands succès. enfants. La sincérité bouleversante de ce film ne peut laisser personne insensible. Trois ans auparavant, en 1956, Helmu t Kau tner tournait Le Capitaine de Kopenick. Heinz Rühmann , qui avait déjà interprété la vie des petites gens avant la Seconde Guerre mondiale , fait un retour remarq ué avec une comédie anti -mili tariste adap té...

• western - cinéma.

  Sujet à de multiples variations, le western rassemble son identité autour du thème originel de la conquête des territoires indiens par les pionniers américains ; l’opposition entre l’« état de nature » (incarné par les Indiens d’Amérique, les Amérindiens) et la « civilisation » (la culture occidentale amenée par les pionniers) se joue sur la notion de frontière, véritable territoire où a lieu la confrontation. Du tout premier film réalisé en 1903 par Edwin S. Porter — l’Attaque du grand rapide...

• Keaton, Slapstick (extrait) - anthologie du cinéma.

  lumière brute, éclatante, qu’ils modifiaient à leur gré avec des réflecteurs. Au théâtre, on ne pouvait jouer qu’à la lumière artificielle, les effets étaient limités, toujours identiques ; au cinéma, on pouvait pratiquement tout faire… et la technique allait continuer de s’améliorer ! Dès le premier jour, je sus que je ferais du cinéma. […] Source : Keaton (Buster) (avec la collaboration de Charles Samuel), Slapstick, trad. par Michel Lebrun, Nantes, l'Atalante, 1984. Microsoft ® Encarta ® 2...

• Sujet : En 1937 Georges Duhamel développait dans Défense des lettres une thèse qu'on peut résumer ainsi : Les arts dynamiques (radio, cinéma) nous entraînent dans leur mouvement et ne nous permettent ni de nous arrêter pour réfléchir, ni de revenir en arrière, ni même de choisir. Encourageant ainsi la passivité ils sont, à l'inverse de la lecture, un obstacle à une formation culturelle véritable. Expliquez et discutez cette idée.

  Au contraire, les arts t!Jnamiques (arts du mouvement comme la radio ou le cinéma) nous imposent leur propre rythme; les auditeurs ou les spectateurs sont réduits à une pure passivité. Il n'y a pas de choix, pas d'activité de l'intelli­ gence. En ce sens il y a une incompatibilité entre l'attitude du consommateur des « arts dynamiques » et les exigences de la culture, laquelle implique une réflexion personnelle. «La machine insensible n'arrê...

• LE CINEMA : DU MUET A LA 3D

  A la suite d’un tel succès, des salles de cinéma ouvrent un peu partout en Europe. La première salle ouvre le 25 janvier 1896 à Lyon, puis à Londres, à bordeaux, à Bruxelles ou encore a Berlin le 30 avril 1896. Le cinéma devient très rapidement un art populaire. Le directeur du théâtre « robert Houdin », Georges Méliès souhaite lui aussi participer a l’évolution de ce nouvel art, ainsi, en utilisant, dans son œ uvre « le voyage dans la lune » en 1902, différentes techniques propres aux illusio...

• Coppola, Francis Ford - réalisateur de cinéma.

  Coppola (Francis Ford), le Parrain Adapté d’un roman de Mario Puzo, le film retrace la vie d’un « parrain » de la mafia new-yorkaise, Don Vito Corleone. Construit comme une tragédie antique, il est servi par une distributionexceptionnelle (Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Robert Duvall, Diane Keaton) et par la musique entêtante de Nino Rota. Il a valu à Marlon Brando son second oscar, qu’il a refusé en signede solidarité avec les Indiens d’Amérique.Sur cette photographie, le chef de famille...