L'enfant et l'artiste
Publié le 25/03/2015
Extrait du document
Quand l'enfant s'amuse à reconstituer une image en assemblant les pièces d'un jeu de patience, il y réussit de plus en plus vite à mesure qu'il s'exerce davantage. La reconstitution était d'ailleurs instantanée, l'enfant la trouvait toute faite, quand il ouvrait la boîte au sortir du magasin. L'opération n'exige donc pas un temps déterminé, et même, théoriquement, elle n'exige aucun temps. C'est que le résultat en est donné. C'est que l'image est créée déjà et que, pour l'obtenir, il suffit d'un travail de recomposition et de réarrangement — travail qu'on peut supposer allant de plus en plus vite, et même infiniment vite au point d'être instantané. Mais, pour l'artiste qui crée une image en la tirant du fond de son âme, le temps n'est plus un accessoire. Ce n'est pas un intervalle qu'on puisse allonger ou raccourcir sans en modifier le contenu. La durée de son travail fait partie intégrante de son travail. La contracter ou la dilater serait modifier à la fois l'évolution psychologique qui la remplit et l'invention qui en est le terme. Le temps d'invention ne fait qu'un ici avec l'invention même. C'est le progrès d'une pensée qui change au fur et à mesure qu'elle prend corps. Enfin c'est un processus vital, quelque chose comme la maturation d'une idée. Le peintre est devant sa toile, les couleurs sont sur la palette, le modèle pose ; nous voyons tout cela, et nous connaissons aussi la manière du peintre : prévoyons-nous ce qui apparaîtra sur la toile ? Nous possédons les éléments du problème ; nous savons, d'une connaissance abstraite, comment il sera résolu, car le portrait ressemblera sûrement au modèle et sûrement aussi à l'artiste ; mais la solution concrète apporte avec elle cet imprévisible rien qui est le tout de l'oeuvre d'art. Et c'est ce rien qui prend du temps.
BERGSON
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DEGAGER LA PROBLEMATIQUE
Ce texte est difficile par sa longueur et par son style, qui pré
sente /es idées avec un te/ naturel qu'il devient difficile d'échap
per à la paraphrase, c'est-à-dire à la pure et simple répétition
de ce qui est dit.
Il est donc particulièrement important de bien
discerner son ri conducteur et /es aspects qui se prêteront à un
véritable commentaire.
La question ici concerne /e temps, ou plus précisément la durée,
comme dimension fondamentale de la création artistique.
On
pourrait dire que Bergson se demande dans quelle mesure la
durée fait la spécircité de l'art par rapport aux autres produc
tions du talent humain.
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REPERER LE MOUVEMENT DU TEXTE
Trois moments apparaissent dans ce texte.
1 • Bergson commence par analyser le rapport au temps de l'ac
tivité technique, qui ne relève que de /'habileté ; il aborde ce
domaine à travers /'exemple de l'enfant et du jeu de patience.
2.
À ce symbole de la production technique qui n'est pas une
création, il oppose l'œuvre de l'artiste et explique ce qui la dis
tingue : la durée créatrice.
3.
Enrn il propose de vérirer expérimentalement cette théorie
en nous représentant un artiste au travail : son œuvre est fon
damentalement imprévisible.
EXPLICITER LES TERMES
-«L'opération n'exige donc pas un temps déterminé, et même,
théoriquement, elle n'exige aucun temps»: cette formule est la
clef du premier moment car elle exprime l'indépendance de
l'activité ludique ou technique par rapport au temps, sous deux
aspects :la différence de degré (un temps de plus en plus court)
et la différence de nature (aucun temps).
La première différence
reprend l'idée de progrès dans l'habileté : si l'on étend cette idée
à la technique en général, on trouve /e remplacement de l'outil.
»
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