Supermarket Lady (Méthodologie HDA)

Supermarket Lady De Duane HANSON Nom 1 : Bonjour, aujourd'hui nous allons vous présenter un exposé sur une sculpture créée en 1969 par Duane Hanson, elle appartient au domaine de l'hyperréalisme et représente une femme plutôt enrobée poussant un caddie. Nom 2 : En effet, vous l'avez deviné, nous allons vous parler de Supermarket Lady Nom 1  : Mais avant de parler en détails sur cette oeuvre nous allons tout d'abord vous présenter le plan dans lequel se déroulera notre exposé : Nom 2  : Tout d'abord nous commencerons par une présentation de l'oeuvre Nom 1 : Puis nous enchainerons par la biographie de l'artiste qui n'ait autre que Duane Hanson, et nous vous décrirons son courant artistique Nom 2  : Ensuite nous vous expliquerons plus en détails dans quel contexte historique a été créée cette sculpture Nom 1 : Nous la décrirons Nom 2   : Et puis nous vous expliquerons la technique utilisée par l'artiste pour créer cette sculpture  Nom 1 : Ensuite nous ferons une analyse de cette oeuvre Nom 2  : Puis une conclusion Nom 1 :Et pour finir nous conclurons notre exposé en vous exposant nos impressions personnelles sur la sculpture. Présentation de l'oeuvre Nom 1: Commençons sans plus tarder par la présentation de l'oeuvre... L'oeuvre Supermarket Lady est une sculpture qui a été réalisée par Duane Hanson en 1969. Cette oeuvre est actuellement exposée au Forum Ludwig, à Aix-La-Chapelle en Allemagne et elle est représentée en grandeur nature (166h x 70 x 70) respectant ainsi la taille possible d'une vraie femme. Elle a été réalisée en fibre de verre, et est composée de résine de polyester, peinture acrylique et huile, de vrais cheveux, des yeux de verre, des vêtements, d'un caddie, de paquets et de boîtes de conserve. Biographie de l'artiste Nom 2  : Passons maintenant à la biographie de l'artiste. Duane Hanson, né le 17 janvier 1925 à Alexandria et mort le 6 janvier 1996 à Boca Raton, est un sculpteur américain du courant de l'hyperréalisme. C'est dans les années 1960 qu'il est remarqué comme un des représentants les plus doués de l'art sculptural américain dans l'hyperréalisme. Réfractaire à l'idée d'infliger une interprétation subjective à ses oeuvres, il se met à créer dans un atelier de Floride des personnages humains grandeur nature en effectuant des moulages directement sur ses modèles vivants (« lifecasting »). Nom 1  : Il privilégie la fibre de verre et la résine, ce qui lui offre la possibilité de reproduire les moindres finesses du corps humain, donnant ainsi vie à ses modèles avec u...