Musset nuit de mai commentaire

« 1 Tous les deux parlent du même sujet : l'éloquence tarie du Poète et l’exhortation de la Muse faite au Poète de « prendre son luth » image symbolique de l'inspiration : qu'il brise son silence et épanche son coeur, fût-ce pour exprimer sa douleur : V11 (…) V19 : « viens chantons devant Dieu » V21 « Partons dans un baiser, pour un monde inconnu – V27 « chanterons-nous l'espoir, la tristesse ou la joie ? V32 « Prends ton l uth ! ».

Rythme binaire d'insistance .

Dans la mesure où ce dialogue est porteur de sens ,que les 2 personnages incarnent celle qui inspire, la Poésie, et celui qui est inspiré,le Poète ,on peut parler d'un apologue ,récit fictif mettant en images une morale.

Cet apologue est inscrit dans le courant romantique dont il reflète toutes ls clichés et topoi Ce poème se rapproche d’un apologue dans la mesure où il met en scène un récit à caractère allégorique porteur d’un enseignement moral dont la portée est universelle.

La Muse essaye d’enjoindre au Poète brisé par une souffrance amoureuse et résolu à se réfugier dans le silence de ne pas cesser son chant.

Elle s’adresse directement à lui à la 2e personne du singulier par le biais d’une question rhétorique (v.

1-3) et d’injonctions à l’impératif (v.

8, 11) que viennent rehausser des invocations lyriques ( Ô poète , v.

11).

Son discours tente de persuader le Poète de mettre sa souffrance au service de son art, faisant de cette dernière le moteur de la création : Quel que soit le souci que ta jeunesse endure, / Laisse-la s’élargir, cette sainte blessure (v.

7-8) ; Les plus désespérés sont les chants les plus beaux / Et j’en sais d’immortels qui sont de purs sanglots (v.

13-14).

Ainsi se manifeste ici une relation singulière et de grande intimité entre les deux protagonistes. II Une ode lyrique à la Poésie : la Muse apparaît ici comme l'amie et la compagne privilégiée du Poète.

Ce dialogue présente une image contrastée des deux protagonistes d'une part le Poète blessé v12 « triste et silencieux », d'autre part la Muse, « l'immortelle », v11celle qui donne « le baiser » V50, c'est-à-dire l'inspiration. 1°) Le Poète blessé dans son âme, en mal d'inspiration : V2/V12 - V15 « viens, tu souffres » V16 « quelque ennui solitaire te ronge » « quelque chose a gémi dans ton coeur » : isotopie de la souffrance : = vision d'un « Je » souffrant V5 « ou encore l'amour de moi » = lyrisme, expression des sentiments personnels du poète à travers les 2 prises de parole.

V38 « larme » - V42/46 : le Poète explique qu'il ne peut que garder le silence, accumulation de l'adverbe de négation « ni » dans un rythme ternaire – V44 « Hélas ! » interjection déplorative à la coupe marquant l'intensité de sa douleur.

V46 métonymie du « coeur » siège des sentiments.

On le sent habité par une profonde tristesse : le registre est pathétique, renforcé par le choix du mètre court : l'octosyllabe le V2 qualifie la Muse de « pauvre » dans le sens où elle ne l'inspire plus.. »