Dissertation "Le théâtre est-il le pays du réel ?"

« la scène du sac des   Fourberies de Scapin , avec les coups de b âton r épétés que le valet inflige  à son   ma ître, cela ne se produirait pas dans la r éalit é. Enfin, la   parole   th éâ trale elle­m ême est   artificielle   : parlons­nous en alexandrins comme dans   les trag édies classiques tel que  Ph èdre  de racine   ? Non bien entendu. Le texte th éâ tral rel ève donc en premier lieu de la fiction, s’ éloignant du r éel car la sc ène se   passe  à l'int èrieur de l'imagination du spectateur. Henri Gouhier  écrit dans Le Th éâ tre et l'existence,   que « Le th éâ tre vit de conventions. De ce fait, le th éâ tre serait constitu é d'illusion. Mais ne   cacherait­il pas la r éalit é à travers ces conventions ? II­Le th éatre, un art de l'authenticit é. A la lecture d'une pi èce de th éatre, on imagine mais  à la repr ésentation on voit, on est   spectateur. Par exemple dans la sc ène d’exposition de  Le Tartuffe  : l’ énergie de Mme Pernelle, son   abattage appara ît sur sc ène avec une  évidence qui peut  échapper  à la lecture. Moli ère a dit : « On   sait bien que les com édies ne sont faites que pour  être jou ées et je ne conseille de lire celle­ci qu’aux   personnes qui ont des yeux pour d écouvrir dans la lecture tout le jeu du th éâ tre. » ( Pr éface de  L’Amour m édecin ). Les   acteurs   sont bien   r éels, dont la performance physique et artistique cr ée,  à   chaque repr ésentation, un objet d'art unique ( à la diff érence du cin éma). Le th éâ tre est en effet une   cr éation esth étique qui prend toute sa valeur et toute sa r éalit é dans la repr ésentation. Pour les acteurs, le metteur en sc ène et les spectateurs, le trucage est cach é par l' émotion   é prouv ée et le plaisir qui na ît du spectacle. Si les moyens de parvenir  à l'émotion sont conventionnels et artificiels,  l' émotion v écue sur la sc ène   et dans la salle n'a rien d'illusion. Les rires ou les pleurs des spectateurs permettent  à ces derniers de   s'identifier aux acteurs et donc d' être eux m êmes acteurs de la sc ène.  Pierre Augustin Caron de   Beaumarchaisa dit dans  Un mot sur la M ère coupable , "Les larmes que l'on verse au th éâ tre, sur des   maux simul és, qui ne font pas le mal de la r éalit é cruelle, sont   bien douces. On est meilleur quand on   se sent pleurer. On se trouve si bon apr ès la compassion!"   Au­del à de la r éalit é du spectacle, les pi èces de th éâ tre trouvent leur source dans les   situations, les caract ères, les sentiments qui sont ceux de la   r éalit é du spectateur.  Amour, mort,   jalousie, haine, passion aveugle, obsessions..., la sc ène d évoile l'int ériorit é humaine, alors que la vraie   vie la voile. Les classiques parlent de la la purgation des passions   ressentie par le spectateur  à travers la   repr ésentation de ce qu'il  éprouve. Purgation qui n'est possible que parce que le th éâ tre atteint une   v érit é profonde, sans quoi on ne pourrait pas s'identifier au personnage, par exemple dans  Ph èdre  de  . »