Commentaire composé - L'ivresse de la danse J.-M.G. LE CLÉZIO, Désert.

« Plan I.

L'ivresse de la danse a.

Une jeune fille qui danse b.

De l'allégress e à l'ivresse de la danse c.

Une ivresse contagieuse II.

La métamorphose de la réalité a.

La disparition de la ville b.

L'irruption de la nature c.

L'avènement d'une société fraternelle COMMENTAIRE COMPOSÉ Lalla Hawa, l'héroïne de Désert , a quitté le Maroc pour la France : elle y découvre successivement « la vie chez les esclaves » comme employée d'hôtel et l'univers du luxe comme mannequin.

Dans cet extrait, elle n ’a rencontré que laideur, artifice et cruauté.

Pourtant, pa rfois, des moments de grâce lui permettent d'échapper à l'emprise oppressante de la ville : la scène de la danse à Paris est un de ce s moments privilégiés .

Par l'ivresse de la danse l'héroïne assiste à une métamorphose de la réalité qui lui permet de retrouver la nature et la fidélité aux valeurs ancestrales. La jeune fille se laisse emporter par l'allégresse de la danse, qui se transforme en une véritable ivresse, qu'elle va bientôt communiquer à toute la salle : cette scène donne l'occasion à l'auteur de peindre son héroïne sous un jour nouveau. Au centre de la scène et objet de tous les regards, Lalla s' abandonne au mouvement, au rythme et à la musique.

Si les notations relatives à l'attitude de la danseuse sont très classiques : la chevelure qui « frappe les épaules en cadence », les mains qui f rémissent, les pieds nus, Le Clézio manifeste, en revanche, plus d'originalité dans la peinture des effets ambigus de la musique.

Refusant, en effet, la position d e narrateur omniscient, il adopte la focalisation externe : « la musique entre en elle, mais peut -être qu'elle ne l'entend plus ».

La danseuse succombe au charme puissant des sons et des rythmes, suggéré par la répétition des mots « musique » et « danse », par l'allitération en [ l] qui évoque la fluidité de la musique (« la musique lente et lourde de l'électricité ») et par des assonances, telles que « cheveux » et « yeux ». Cette peinture est encadrée par deux phrases qui lui donnent son sens.

La première, l' incipit de l’extrait, exprime un désir d'évasion totale par un rythme ascendant, une compa raison avec un oiseau, symbole de liberté, et un crescendo : l'expression « monter vers les nuages », qui connote l'idée de l'infini, entraîne l'imagination beaucoup plus loin que le banal verbe « partir » et montre que l'héroïne aspire de plus en plus à q uitter le monde civilisé pour retrouver le contact avec la nature.

La dernière phrase suggère, par la comparaison avec le passé, que cet objectif est presque atteint, puisque la danse a emporté Lalla « au seuil du vent ». Le plaisir de la danse consiste en une prise de possession par le rythme et le mouvement.

Par son vertige il dissipe le cadre réel, si impersonnel et si laid : à partir du moment où la musique la submerge, Lalla ne voit plus « le sol de plastique », « la lumière dure et froide des spots », elle a retrouvé le sable du désert, le vent, les pierres blanches et le ciel, blanc lui aussi en raison de la réverbération.

Le désert étant un espace de silence, Le Clézio transcrit habilement les sensations auditives de l'héroïne par des sensations tact iles : la musique « couvre sa peau de cuivre, ses. »