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Lejazz et le blues (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)

Publié le 16/05/2016

Extrait du document

Recherche documentaire, Pistes de travail & Axes de recherches pour exposé scolaire (TPE – EPI)

Le BERCEAU DU Mississippi

Avant d’essaimer sur l'ensemble du territoire nord-américain, le blues est implanté dans les régions de peuplement afro-américain, le Sud rural des États-Unis, en particulier le delta du Mississippi. Un grand nombre de figures emblématiques sont originaires de cette région, comme les pionniers Charley Patton (1887-1934) ou Big Joe Williams (1903-1982), Son House, spécialiste du bottleneck - accessoire cylindrique passé autour du doigt qui plaque les cordes sur le manche pour obtenir des glissandos -,

 

Skip James (1902-1969), Bukka White (1906-1977), Robert Johnson (1911-1938), devenu une légende, Mississippi John Hurt (1893-1966).

 

Les autres creusets du Sud

Au début du siècle, le blues se développe dans d'autres parties du sud des États-Unis où il prend des formes spécifiques. Ainsi, en Louisiane, l'accordéoniste Clifton Chenier (1925-1987) lui donne des accents de la culture cajun, héritée des colons français.

 

Le Texas fournit un important contingent d'excellents musiciens : Blind Lemon Jefferson (1897-1930), Leadbelly (1885-1949), T-Bone Walker (1910-1975). Enfin, deux villes, Saint Louis (Missouri) et Memphis (Tennessee), constituent deux creusets importants du blues. Entre les deux guerres mondiales, cette musique obtient de plus en plus de succès, notamment grâce à la naissance de l'industrie du disque et à l'essor de la radio.

« ·Cette musique s'écoute en accompagnement des films muets et dans les saloons ou les maisons closes .

Ses figures emblématiques sont Scott Joplin (1868-1917) pour l'école de Sedalia, /elly Roll Morton (1885-1941) pour celle de La Nouvelle­ Orléans, Fats Waller (1904-1943) et Willie u The Lion " Smith (1897-1973) pour celle de Harlem .

LE lAIZ NEW 0RUANS • Vers 1900 , à La Nouvelle-Orléans, là où les racines africaines sont le plus vivaces , les orchestres noirs , blancs et créoles jouent une musique analogue : leur répertoire se compose de ragtimes , de marches et de rengaines populaires.

Les cornettistes, tel Buddy Bolden (1877-1931) , y tiennent le premier rôle.

• Le style New Orleans se caractérise par un contrepoint libre , une profusion de lignes mélodiques et des improvisations collectives.

Les instruments mélodiques sont le cornet ou la trompette, le trombone et la clarinette.

• Vers 1910 , on joue le dixieland , version blanche du style New Orleans.

L'Original Dixieland Jau Band est dirigé par le cornettiste Dominic James La Rocca (1889-1961 ).

Arrivé en 1916 à Chicago, le quintette y fait sensation et effectue le premier enregistrement de musique de jau, daté du 26 février 1917.

LE STYLf (HICACO • Les musiciens de La Nouvelle-Orléans, qui jouent dans les maisons closes du quartier de Storyville, en sont chassés en 1917.

Ils émigrent vers Chicago pour y trouver du travail.

King Oliver (1885-1938), cornettiste et compositeur, fonde en 1922 le premier grand orchestre noir : le Creole Jau Band .

·Son second trompette est Louis Armstrong NEW YORK • Vers la fin de la décennie , les projecteurs s'écartent de Chicago .

New York devient l'endroit où il faut être.

Là se trouvent les maisons de disques , les clubs et l 'argent des Blancs qui vont écouter de la musique dans le quartier noir de Harlem .

• Les arrangements se complexifient et et les groupes doivent s 'agrandir pour répondre à leurs exigences harmoniques .

• Les grands orchestres de Retcher Henderson {1898-1952), Duke Ellington (1899-1974) , Cab Calloway -,_~ ,...

..

(né en 1907) , Chick Webb (1909-1939 ), Jimmie Lunceford (1902-1947) , Count Basie (1904-1984) , Glenn Miller (1904-1944) ou Benny Goodman (1909 -1986 ) n'ont d 'autres objectifs que de parfaire le ~.-~~~ !swing, cette pulsion particulière à l'intérieur du rythme , notamment sur le contretemps.

Cela pour le plaisir des danseurs du Savoy Ballroom ou du Cotton Club , les grandes boites de Harlem.

En témoignent les titres de leurs compositions :ft Don 't Meon a Thing if ft Ain't Got Thot Swing! (Duke Ellington , 1931) , Rhythm fs Our Business (Jimmie Lunceford, 1934) .

• Le style swing est également illustré par le pianiste (1910 -1956) et les saxophonistes Lester Young (1909-1959), futur inspirateur du style u cool "• et Coleman Hawkins (1901-1969), incomparable interprète de ballades .

(1901-19n).

Avec lES 11 STANDARDS Il lui -ainsi qu'avec • L'âge d 'or du swing se situe entre le clarinettiste Sidney 1935 et 1945 .

À l'origine créé par les Bechet (1897-1959) - musiciens noirs , le swing réinterprète s'ouvre l'ère du soliste .

Louis Armstrong bientôt les chansons des comédies Billie Holiday (dite u Lady Day "· 1915-1959 ) est son e xacte oppos é e .

Elle porte en elle la quintessence .......

du blues qu'elle sert à merveille : misère, drogue et viol.

Après guerre , elle poursuit son succès avec une voix usée par les ex cès.

UNE RÉACTION • Le be-bop se développe en 1945 à New York et prône , outre une révolution musicale , un style de vie et des comportements en rupture avec la société .

Les musiciens noirs cherchent un moyen de réagir contre les contraintes du travail en grand orchestre de musique de danse , et contre l'usage commercial de leur art • La musique be-bop diffère des styles jau qui l'ont préc é d ée par l'élargissement des bases harmoniques et un tempo plus rapide.

Plus cérébral , le jazz passe aux yeux du grand public et des mélomanes du statut d'une musique de danse à celui d 'une musique de concert U JAZZ FRANÇAIS Dans l'entre-deux-guerres , le jazz français prouve sa créativité avec l'orchestre de Ray Ventura (1908-1979), et le Quintette du Hot Club de France, avec Django Reinhardt (191ü-1953 , à dr.) et SNphane Gnppell/ (1908-1997, au milieu).

Au lendemain de la est le premier véritable improvisateur musicales écrites par des Blancs Seconde Guerre mondiale , dans du jazz, celui qui a instauré les -George Gershwin (1898 -1937) , les clubs de Saint-Germain-des-Prés , premières règles .

En 1925, il crée Cole Porter (1892-1964 ) , Richard c'est une explosion de groupes et un orchestre (le Hot Five qui devient Rogers (1902-1979) et Lorenz Hart de talents: de Boris Vian (1920-1959) 1966 ), le saxophoniste Charlie Parker (1920 -1955 ), le guitariste Charlie Christian (1916-1942 ), le trompettiste Diuy Gillespie (1917 -1993 ), les batteurs Kenny Clarke (1914 -1985 ), Max Roach (né en 1925) et Art Blakey (né en 1919 ), les contrebassistes Oscar Pettiford (1922 -1960) et Ray Brown (né en 1926) .

• Bill Evans (1929 -1980) , pianiste et compo siteur prodige , se consacrera par la suite au trio et au solo .

Sa quête de la perfection le conduira sans cesse à explorer les mêmes thèmes .

LE COOL ET LE HARD ·BOP • Les enregistrements des années 1949 -1950 (intitulés par la suite u Birth of the Cool ") réalisés par un ensemble de neuf musiciens sous la direction du trompettiste Miles Dallis (1926-1991 ) marquent ceux qui cherchent un u après-bop "· Écrits notamment par Gil Evan s (1912 -1988 ), les arrangements sont plus doux dans leurs sonorités , mais garde nt toutefois une haute complexité harmonique .

• De nombreux musiciens adoptèrent ce style cool , en particulier sur la côte Ouest des États-Unis , fondant le style de jau West Coast .

Parmi eux : -le saxophoniste ténor Stan Getz (1927-199 1 ), dont la sonorité lui vaut le surnom u The Sound >> et qui connaît -- ·--· '-"le succès avec ses • Parmi les musiciens cool, on note ausi le pian iste John Lewis (1920 -2001 ), fondateur du Modern Jazz Quarte! , les saxophonistes Gerry Mulligan (né en 1927) et Zoot Si ms (1925 -1985) , le clarinettiste Jimmy Giuffre (né en 1921 ) .

en 1927 le Hot Seven) qui porte (1895 -1943) -.qui deviennent à Claude Luter (né en 1923 ) LE IIAIID-BOP à sa perfection le style New Orleans .

les fameux u standards " · et Claude Bolling (né en 1930) .

• Au début des années 1950 se manifeste ·Bien qu'influencé par les musiciens C'est aussi l'époque où le jau Dans les années 1960, les excès une réaction de jeunes musiciens noirs noirs , le style Chicago est plutôt devient véritablement populaire .

du free font fuir le public et plongent contre le cool jau dominan~ qui aboutit le fait de musiciens blancs .

le jau français dans un long trou au hard-bop .

Ce style revient à une Il développe l'expression individuelle DEux GRANDES CHANTEUSES noir .

Pourtant, la relève est assurée forme plus virile et plus affirmée et tire avec accompagnement plutôt que DE L'ÈRE DU SWINC par des instrumentistes talentueux certaines de ses inflexions du gospel.

l'improvisation collective .

Le rythme Ella Fitzgerald tels Martial Solal (né en 1927), • Ses principaux est plus heurté et l'harmonie est plus (1917-1996), René Urtreger (né ne 1934) , représentants sont raffinée.

Le saxophone apparaît à l'origine Jean-Luc Ponty (né en 1942).

le contrebassiste dans l'instrumentation.

Le cornettiste dans l'orchestre Le retour en faveur du jau auprès Charlie Mingus Bix Beiderbecke (1903-1931 ) , du batteur Chick d 'un public plus large date des (1922-1979), le clarinettiste Meu Meurow Webb , son mari.

années 1990, avec des musiciens les saxophonistes (1899-1972), le pianiste Pee Wee Sa carrière culmine comme le multi-instrumentiste Julian u Cannonball" Russell (1906-1969 ), le tromboniste jusqu'au milieu des année s 1960 sous Michel Portal (né en 1935) , et Jack Teagarden (1905-1964) , le label Verve .

Elle enregistre tous les la compagnie Bernard Lu bat Sonny Rollins le guitariste Eddie Condon (1905-1973) standards de la musique américaine (né en 1945 ), le saxophoniste (né en 1930) , sont des piliers du style Chicago.

dans les fameux albums u Song Books " Barney Wilen (né en 1937 ), le pianiste Horace • Le pianiste le plus novateur et restera la plus grande u scateuse " le violoniste Didier Lockwood Silver (né en 1928) des années 1920 est Earl Hi nes (le scat est un style de chant où (né en 1956 ), le pianiste Michel et le batteur Art (1903-1983), un virtuose du style les paroles sont remplacées par Petrucciani (1962-1999) ou Blakey (né en 1919) , Chicago , doué d'une imagination des syllabes sans autre signification l'Orchestre national de Jazz qui fondent les Jazz ._d _éb_ o_rd_ a_ n_te_ e_ t _im_.p_ r_év_is_ib_le _ .

-- ---"'- q.:...u _e _m _u_ si_ca_le-'-)_ .

----- -- -'--' (f_o _nd_ e_· e_ n_ 1_ 9 _ 86__:)_.

__ ____ _J__M_es_s_en_.g __ e _rs_en 1953, ainsi que toute une pléiade de musiciens xceptionnels : les trompettistes Clifford Brown (1930 -1956 ), Lee Morgan (1938 -1972 ), le saxophoniste Johnny Griffin (né en 1928 ) , les pianistes Wynton Kelly (1931 -1971), Red Garland (1923-1984 ) et Tommy Ranagan (1930-2001 ) , l'organiste Jimmy Smith (né en 1925 ), le guitariste Wes Montgomery (1928- 1968 ), les batteurs Roy Haynes (né en 1926 ) et Philly Jo Jones (1923 -1985 ) .

Coltrane 1967) à la fin années 1950 .

Il englobe toutes les formes harmoniques et mélodiques dans lesquelles on utilise d 'autres paramètres que les gammes majeures et mineures .

• Dans un contexte américain troublé par la guerre du Viêt Nam et la montée du mécontentement des Noirs , le jau devient le théât re d'une lutte idéologique dans les années 1960.

• Certains musiciens afro-américains organisent des structures pour développer le nouveau concept de jazz (le« New Thin g >>),comme The Art Ensemble of Chicago .

En 1960 , l'album « Free Jau >> Coleman du mouvement déjà engagé par Ming u s et Coltrane.

• Le free jau est autan t un état d'esprit qu'un style musical :il n 'y a plus de limitation dans le temps , plus de thème ni d'harmonie tonale .

• À la suite de ces illustres aînés, les saxophonistes Albert Ayler (1936-1970) , Don Cherry (né en 1936) et Eric Dolphy (1928-1964 ),1e pianiste Cecil Taylor (né en 1933) et les jeunes saxophonistes Pharoah Sanders (né en 1940) et Archie Shepp (né en 1937) représentent ce jau d 'avant -garde .

lE JAZZ " FUSION n • Le tiers mondisme ambiant des années 1960-1980 , ainsi que le développement des musiques pop et rock introduisent des influences musicales nouvelles dans un autre style musical appelé u fusion "· Le saxophoniste Gato Barbieri (né en 1934), et le guitariste John Mclaughlin (né en 1942), venu du jau ­ rock.

illustrent ce mouvement, dont les meilleurs représentants restent le Miles Dav is de la dernière période et le groupe Weather Report du saxophoniste Wayne Shorter (né en 1933) et du pianiste Joe Zawinul (né en 1932) .

LE RETOUR À LA TRADinON ·Au début des années 1980-1990 , des musiciens déjà accomplis éprouvent le besoin de revenir à une musique plus enracinée dans la grande tradition du jau, notamment Herbie Hancock (né en 1940 ) et Keith Jarret (né en 1945) , puis , au début d es années 1990 , le trompettiste Wynton Marsa lis ( né en 1961) et le saxophoniste Joshua Redman (né en 1969 ).. »

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