Giraudoux : Electre (résumé et analyse)

« Conflit des valeurs, il oppose des conceptions ou des idéaux inconciliables, tels ceux d'Égisthe et d'Électre, chacun opposant à l'autre la vérité du« don» qui lui a été fait.

Le conflit prend aussi un tour passionnel, lorsque les femmes se révoltent contre la domination injuste de l'époux mort ou vivant : Clytemnestre clame sa haine pour Agamemnon; Agathe son mépris pour le Président.

II -Une dramaturgie de l'ambiguïté et de la liberté Électre mêle très librement genres, registres et tons.

Le Mendiant est sans doute l'illustration la plus frappante de cette ambiguïté du personnage et de la parole dramatique puisqu'on ignore sa véritable identité et que son propos use tour à tour de l'ironie, de l'humour, de la gravité, de la fantaisie, voire de l'incohérence, de la parole inspirée sinon oraculaire*, de l'irrévérence et de la provocation, de la parabole et du discours beaucoup plus cru.

Cette ambiguïté révèle un souci de liberté qui rénove la tragédie en la faisant sortir de son cadre trop strict.

Giraudoux ne va-t-il pas jusqu'à inventer le «lamento» du Jardinier pour occuper ce lieu vide qu'est ordinairement l'entracte? Ses personnages expriment cette revendication fondamentale d'une liberté de la parole dramatique.

III - Une représentation élargie de l'humain Le conflit sur lequel s'ouvre la pièce est celui de deux familles: d'un côté une famille princière, de l'autre une famille d'une bourgeoisie médiocre.

Avec le thème de la mésalliance que constituerait le mariage d'Électre avec le Jardinier, Giraudoux affirme sa volonté de situer l'intrigue dans un contexte social élargi.

Les nobles, voire les princes, y côtoient les bourgeois, le divin y côtoie ! 'humain, dont il prend parfois la forme.

La représentation sociale s'élargit jusqu'à une humanité modeste, voire humble : le Jardinier, la Femme Narsès, les invités villageois ...

À la fin de la pièce apparaissent les déshérités et les exclus.

Outre des catégories, Giraudoux repré­ sente différents types humains et sociaux : de l'humanité éprise de grandeur et de pureté à l'humanité coupable et mensongère, des épouses volages aux parricides, des rois aux mendiants, des vagabonds aux maris trompés.

IV -Une tragédie baroque? Giraudoux semble se plaire à détourner les règles de la dramaturgie clas­ sique.

Tragédie en deux actes, au lieu des cinq attendus, Électre invente le « la­ mento» à l'entracte, semble ne pas se soucier de l'équilibrage des scènes, mêle genre et tons avec un parfait mépris des conventions les plus usuelles.

Dans ce théâtre de la mutabilité, les personnages évoluent au sein d'un uni­ vers mouvant, voire réversible, qui fait passer de l'innocence à la culpabilité, de l'oubli à la mémoire, du mensonge à la vérité.

Rien n'y est définitif; tout est sujet à remise en question.

Électre ne dit-t-elle pas de la vérité : « elle est éternelle, mais ce n'est qu'un éclair»? Enfin le tragique de l'illusion, avec des scènes qui sont proches de l'esthétique du trompe-l'œil, des effets de miroir, du masque et du travestissement, relève de la sensibilité baroque, fondée sur l'instabilité et l'incertitude.. »