La lecture d'une pièce de théâtre est-elle indispensable à sa compréhension ? (Lecture ou représentation ?)

Le théâtre est un art grec lointain et, qui, depuis la Renaissance est aussi publié sous forme de livres. Deux formes de publications existent donc : la représentation théâtrale et le livre. Cependant, est-ce qu'une pièce de théâtre doit être impérativement jouée, et non plus lue pour être comprise et appréciée ? A cette question, Molière répond : " on sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées et je ne conseille de lire celles-ci qu'aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre ". De nombreuses questions découlent de cette citation. La représentation est-elle plus riche, plus complète, plus compréhensible que la lecture ? Ou au contraire, la lecture est-elle indispensable à la compréhension de l'œuvre ? Pourquoi ne pas concilier lecture et représentation pour un rendu plus enrichissant? La lecture du texte théâtral peut s'avérer difficile à comprendre. En effet, une des caractéristiques les plus reprochées au théâtre écrit, est son incomplétude. De nombreuses indications sur l'âge des personnages, leur situation sociale, leur position sur scène, le lieu où ils se trouvent... autant d'élément sur lesquels le texte reste résolument muet. Par exemple, dans Andromaque de Jean Racine, aucune indication concernant l'âge d'Oreste ou bien d'Hermione, leur position, leur physique nous est communiqué en lisant un passage de cette pièce. En revanche, en regardant un extrait de cette pièce, concernant le même passage que l'on vient de lire, on connaîtra forcément l'âge des personnages, du moins leur tranche d'âge, leur physique... Tout ces éléments essentiels à la bonne compréhension du texte manquent au lecteur et pas au spectateur. En effet, le metteur en scène apporte toutes les réponses aux interrogations précédentes et rend la compréhension de la pièce moins ardue. Souvent, la multiplicité des personnages intervenant dans une même scène, peut rendre leur identification difficile pour le lecteur, qui a du mal à les caractériser, à savoir qui parle car la lecture, à chaque début de réplique, du nom du personnage qui prendla parole est fastidieuse et source d'erreur, voire de contre-sens, alors que le spectateur n'aura pas le moindre problème de ce côté là. Le metteur en scène lui, peut nous donner des indications qui rendent la compréhension moins difficile, avec des procédés auxquels nous sommes habitués par le biais par exemple du cinéma. Comme dans Dom Juan de Molière, lors d'une représentation théâtrale, on comprend aisément que Sganarelle est inférieur à son maître Dom Juan grâce à leur position sur scène car l'un d'entre eux, ici Dom Juan est placé plus haut que son compagnon, Sganarelle. Les éléments du décor aussi montrent que la religion est omniprésente durant toute la durée de la pièce, tout cela étant bien évidemment moins facile à déceler en lisant simplement la pièce. De plus, une représentation est plus vivante, plus chaleureuse que la simple lecture du livre. Le contact entre la scène et le public rend la pièce plus appréciable. Le jeu des acteurs renforce nos émotions, elles sont plus fortes que si l'on lisait uniquement la pièce. Par exemple, l'acteur jouant Sganarelle dans Dom Juan du metteur en scène Mesguich nous fait plus rire que la simple lecture des didascalies. Nos émotions sont plus fortes à la vue d'une pièce de théâtre qu'à la lecture. Il est donc plus appréciable de regarder une représentation. De même, pour une scène très animée, la lecture rendra mal compte du rythme de la scène, du ton employé... Enfin, le livre ne peut contenir l'ensemble des signes non-verbaux qui appartiennent au langage de la scène. Dans Dom Juan, la lâcheté de Sganarelle s'exprime souvent par un comique de geste qui peut échapper au lecteur. Pour finir, le théâtre est avant tout un art, et un art de partage. La représentation permet ce partage plus qu'un simple liver, beaucoup de nos sens sont sollicités par la représentation et moins par la lecture. On peut partager nos impression avec celui ou celle qui se trouve à nos côté, qui vit la même chose au même moment. Toute la salle est prise, absorbée. Le théâtre est maintenant très largement accessible à toutes les classes sociales, et permet d'y aller en famille ou avec des amis et de partager un bon moment. La représentation permet le contact humain, avec la proximité des acteurs et est moins fade qu'un livre, plus appréciable.