En Quoi Le Théatre Est-il Un Genre Différent De La Litterature Traditionnelle ?

Intro :

Dans Notes et Contre-notes, ouvrage de 1966, Ionesco exprime son point de vue sur le fait que le théâtre est une chose tout à fait différente de la littérature. En effet cet auteur est d'autant plus impliqué dans ce débat puisque son théâtre repose sur l'absurde et donc par conséquent ne contient pas particulièrement de nombreuses répliques contenant les plus belles éloquences des mots. Mais pour tenter de prouver et répondre à la citation de Ionesco nous allons premièrement examiner les différences entre théâtre et littérature « classique «, notamment en observant ou le théâtre surpasse les autres genres et vice versa. Puis nous analyserons l'impact du théâtre sur les spectateurs.

            Pour commencer nous pouvons dire qu'un texte théâtrale n'est qu'un squelette, que le texte est en quelque sorte une étape primaire avant une croissance plus riche, et c'est par cette particularité du texte que le théâtre est un genre totalement à part des autres genres de littérature. Le texte théâtrale est en effet fait pour être jouer. A la différence des textes de littératures « classiques «, laissant exprimer avant tout l'imagination, ou chaque lecteur est en droit d'idéaliser chacun de ses personnages et de le faire vivre, le texte théâtrale, lui, impose un choix dans notre liberté, c'est à dire que l'auteur est en droit d'imposer un décor très détaillé, d'imposer un style vestimentaire particulier, d'imposer des gestes, des mouvements, des mimiques à ses personnages, dans le but de produire exactement ce qu'il souhaite, en quelque sorte l'auteur nous manipule.

Mais cette manipulation offre une aide précieuse à la prochaine étape de l'œuvre, c'est à dire la représentation. Une offre donné en particulier au futur metteur en scène, car une fois le texte écrit l'auteur « abandonne « sa pièce pour la léguer au monde de l'art théâtrale. En imposant ces contraintes il souhaite que ses idées ne soient pas pas « bafouer « lors de la représentation. Car en effet des auteurs comme Ionesco se sont plaint lors de la représentation de leur pièce qui ne respectait pas les contraintes qu'il a imposé et que les metteur en scène plaquent des répliques en trop et se donnent des liberté qui lui on déplus dans la mise en scène ou dans le jeu des acteurs.

Le texte théâtrale est donc une esquisse, un croquis, et une œuvre qui n'est pas encore complète.

            La seconde étape d'une pièce de théâtre, sa deuxième naissance, est bien entendu la représentation. La représentation est le fruit d'un travail qui s'appuie sur l'œuvre écrite. Et c'est par ce développement que l'œuvre prend toute l'ampleur qu'elle mérite puisqu'elle appuie sur une sensation humaine précise : l'émotion. L'émotion est créé par les arts, car le théâtre est un domaine ou l'on peut regrouper tout type d'art, c'est à dire la danse, les arts plastiques, la musique, la poésie etc..

Cela peut donc attirer un public plus large, chacun peut y trouver son compte. Il y a en autre aussi une plus grande facilité d'identification, grâce aux costumes, aux décors, aux mimiques, aux acteurs, une vision plus précise s'ouvre alors au public qui vient pour se distraire et ne pas faire d'efforts particulier, cela est surtout présent dans les œuvres de Molière ( L'avare ) ou Marivaux ( La double inconstance ), dans Molière le comique des gestes est imposant et une pièce de Molière est plus drôle vu que lu, dans Marivaux la représentation permet une plus grande facilité d'identification et permet de moins se perdre dans les personnages. L'émotion est aussi véhiculer grâce au coté vivant et réaliste de la pièce, plus rien n'agit dans l'imagination, ce qui se passe sur scène est joué et créé par l'homme et donc donne une immersion total dans l'intrigue, cela permet de prôner une autre grande vertu du théâtre : la catharsis qui offre aux spectateurs plus de facilité pour s'identifier aux personnages.

C'est alors qu'une forme morale se développe dans les pièces de théâtre et permet d'identifier plus facilement certaines inégalités sociales comme Beaumarchais qui dénonce les différences entre noblesse et tiers états dans « Le mariage de figaro «. 

Le théâtre a donc un impact plus fort encore que les autres genres littéraires grâce à la représentation.

Conclusion : 

            En conclusion, par son texte particulier, qui est remplis de multiples  précisions sur l'univers de l'œuvre, qui est comme le croquis d'une futur représentation appartenant au domaine du spectacle et faisant vivre tout les arts existants, le théâtre réussi à se démarquer comme un genre tout à fait différent des autres genres littéraire, un genre plus ouvert, plus facile, qui touche avant tout sur l'émotion même du spectateur.