Différences entre tragédie classique et drame romantique. Différences entre tragédie classique et drame romantique. Tragédie classique => XVIIe siècle (Corneille,...

« Différences entre tragédie classique et drame romantique. Différences entre tragédie classique et drame romantique. Tragédie classique => XVIIe siècle (Corneille, Racine), siècle de Louis XIV. Le drame romantique => XIXe siècle (Hugo, Musset, Vigny, Restauration(s). Le drame romantique s’est construit en opposition à la tragédie classique. Ex : Vigny : « Le genre bâtard, c'était la tragédie faux antique de Racine.

Le drame est vrai, puisque, dans une action tantôt comique, tantôt tragique, suivant les caractères, il finit avec tristesse comme la vie des hommes puissants de caractère, énergiques de passion.

Le drame n'a été appelé bâtard que parce qu'il n'est ni comédie ni tragédie, ni Démocrite rieur, ni Héraclite pleureur.

Mais les vivants sont ainsi.

Qui rit toujours, ou toujours pleure ? Je n'en connais pas, pour ma part.

» (Journal d'un Poète, 1836) I- La tragédie classique Le théâtre classique repose sur une classification des genres – une comédie ne s’écrit pas du tout comme une tragédie… Grand hermétisme. A- Un genre très codifié • Théâtre : respect des trois unités + vraisemblance et respect des bienséances.

Niveau de langue soutenu, voire précieux. • Unité de ton => une pièce tragique ne peut pas être burlesque.

Son ton doit être essentiellement dramatique, pathétique.

Règles très strictes du théâtre => celui qui écrit une comédie n’écrit pas une tragédie.

Genres clos et codifiés + vraisemblance et respect des bienséances. • Les personnages sont victimes de forces qui les dépassent.

Les personnages sont prisonniers de leur destin.

Cf.

Phèdre qui, victime de Vénus, aime le fils de son mari. • Langage précieux (pas de mots jugés trop simples ou vulgaires).

Rimes, alexandrins. Vers, diction => beauté du texte (véritable poésie.

Cf.

Racine).

Bérénice : « Je me comptais trop tôt au rang des malheureux ! Si Titus est jaloux, Titus est amoureux.» • Pas de morts sur scène… B- Des personnages types • La tragédie => personnages hors du commun.

Pas de roturiers, de bourgeois mais des dieux, demi-dieux, empereurs ; respect des trois unités Niveau de langue soutenu ; son ton doit être essentiellement dramatique, pathétique. • Des personnages spécifiques : ex => Corneille, Le Cid : Rodrigue doit choisir entre l’honneur de la famille et l’amour : la passion amoureuse entre en conflit tendu avec le devoir du héros envers le pouvoir qu’il doit servir. • Racine : Le héros est sous l’emprise d’une passion dévastatrice qui le détruit.

Évoquer la passion de Phèdre et son suicide par exemple. => Soumis à des passions, des sentiments extrêmes, exacerbés (parfois, pas loin de la folie), le héros de tragédie n’est pas vraiment ambivalent.

Il est noble et doit lutter contre son destin. ∆) Pour les romantiques, ces tragédies classiques représentaient des personnages et des actions trop éloignées de la vie réelle. II- Le drame romantique Les romantiques ont reproché aux classiques l’artificialité et le manque de réalisme dans leurs pièces => ont écrit des drames.

Pour Vigny, le drame romantique « est vrai ». A- La préface de Cromwell et le rejet des règles classiques • Volonté des dramaturges de s’affranchir des règles traditionnelles, jugées trop contraignantes. • Le jeune Victor Hugo refuse les règles, les carcans du classicisme et prend pour modèle les pièces de Shakespeare => La dramaturgie romantique multiplie les personnages et les lieux, mêle le vers et la prose, le style haut et le style bas, le sublime et le grotesque, le beau et l’horrible (Préface de Cromwell).

Volonté de saisir l’évolution d’un personnage dans le temps, et non plus nécessairement analyser un caractère au moment d’une crise, comme le faisaient les classiques • Souci réalisme : on délaisse parfois le vers pour la prose et on privilégie le pittoresque et l’émotion.

Évoquer : Bataille d’Hernani et la victoire des jeunes romantiques (et donc du drame et des héros dorénavant romantiques). • Multiplication des intrigues => foisonnement. • Couleur locale (Cf.

toutes les didascalies => costumes, lieux, etc.). NB : comme chez Shakespeare (cf.

Roméo et Juliette) => les héros peuvent mourir sur scène.

Cf.

Hernani et Dona Sol. B- Le héros bon et brigand « Les personnages de l’ode sont des colosses : Adam, Caïn, Noé ; ceux de l’épopée sont des géants : Achille, Atrée, Oreste ; ceux du drame sont des hommes : Hamlet, Macbeth, Othello.

L’ode vit de l’idéal, l’épopée du grandiose, le drame du réel ». • Drame romantique : héros singuliers remplacent les personnages stéréotypés des XVIIe et XVIIIe siècles.

Hugo voulait rendre vrais ses personnages (pas que tragiques ou comiques). • Héros romantique : individu original.

Marginalité du héros romantique sociale (Ruy.... »