Le Poème Symphonique On peut considérer que

« II – Un genre dans son temps. A) D'autres poèmes symphoniques adoptent la forme rhapsodique d'une succession de tableaux reliés entre eux par des motifs conducteurs, des « leitmotive ».

En effet, la mise au point du leitmotiv par Berlioz , Liszt , Wagner , n'est pas étrangère à l'essor du genre, puisque cette « trouvaille » du leitmotiv consiste à personnaliser un motif (plus court, ouvert, mobile et malléable qu'un thème complet) pour l'investir d'un rôle à la fois formel et symbolique : le genre du poème symphonique est en ce sens caractéristique d'une époque où l'on a cherché à faire « penser » la musique, à lui faire véhiculer des idées et des messages B) Il témoigne aussi d'une nouvelle espèce de compositeurs qui se veulent artistes complets, écrivent, pensent, se réclament de la « grande littérature », et non des services de librettistes professionnels plus soucieux d'efficacité que de « poésie ».

Souvent, le compositeur de poèmes symphoniques, en connivence culturelle avec un public de concert, lui propose en dioramas musicaux spectaculaires les « grands thèmes », les « grands auteurs » et les « grands mythes » qui l'intéressent.

Et souvent ces thèmes sont ceux qui agitaient la société de l'époque : la révolution, l'identité nationale,… (Ma Patrie, Bedrich Smetana) III – Le paradoxe du Poème symphonique A) Thème héroïques et grandes interrogations sur la destinée humaine ( « Ainsi parlait Zarathoustra », 1896), d'après Nietzsche, « tableau du développement de la race humaine » de Richard Strauss .

Ainsi parlait Zarathustra, de l’autre grand compositeur de poème symphonique germanique, Richard Strauss , est un compromis de Mazeppa et des Préludes puisque son argument est composé d’une légende et d’une réflexion philosophique : “Après dix ans de solitude dans les Alpes, Zarathoustra descend vers les humains pour parler au peuple qui ne l’écoute pas et préfère un danseur de cordes: il se constitue un groupe de fidèle auquel il fait passer un message contre le moralisme, pour la guerre contre les faibles et pour la vitalité du Surhomme“. B) Influences littéraires, poétiques et picturales (peinture de Delacroix / Berlioz) mais refus des règles qu’ils colportent.

Grande influence du théâtre Shakespearien (ex : Macbeth de Richard Strauss ) qui souhaite rompre avec les règles d’unité établies par le théâtre classique. C) Unités du poème symphonique : 1 seul mouvement  pas de coupure ni d’interruption, ne doit concerner qu’une pensée unique, un héros, un seul cadre mais très peu de pièces pour solistes, la majorité est composée pour orchestre, voire Grand orchestre dans la tradition berliozienne.. »