Le cinéma britannique (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)

« • Une «nouvelle vague britannique •• s'impose alors avec des longs -métrages : Samedi soir et dimanche matin (1960) de Reisz, Un goût de miel (1961) et/o Solitude du coureur de fond (1962) de Richardson , le Prix d'un homme (1963) d'Anderson .

Cet esprit de révolte du Free Cinema perdurera chez Anderson avec des titres comme If (1968) ou Britonnia Hospital (1982).

• Un film audacieux marque également le début des années 1960 : le Voyeur (1960) de Michael Powell où certaines scènes sont vues à travers la caméra d'un cameraman assassin .

• Les années 1960 sont surtout les années du « Swinging London •• et de la culture pop.

• Les films de Richard Lester (Anglais d'origine américaine) avec les Beatles (Quatre garçons dans le vent 1964; le Knack , 1965) ou le film d'animation Yellaw Submarine (1968) du Canadien George Dunning participent de cette vogue «british n des années 1960.

LEs RtAUSATEURS VENUS D' AMtRIQUE ·Ces années 1960 voient également s'installer en Grande -Bretagne des cinéastes venus de tous les horizons.

• Certains réalisateurs américains s'y installent pour échapper à la «chasse aux sorcières •• qui sévit aux États-Unis contre les artistes sympathisants communistes ou supposés tels.

• C est le cas de Joseph Losey (1909-1984) qui tourne en Grande­Bretagne ses trois plus grands films : The Servant (1963), Accident (1967) elfe Messager (1971).

• Sa collaboration avec le dramaturge Harold Pinter elles acteurs Dirk Bogarde , Stanley Baker et Julie Christie débouche sur une œuvre très personnelle à l'atmosphère toute britannique , sous-tendue par une analyse féroce des rapports de classe.

• ëAméricain Stanley Kubrick (1928- 1999 ) s'installe également en Grande­ Bretagne.

Il y poursuivra une œuvre dépassant toute référence nationale.

• Après Lolita (G.-B.- É.-U., 1962 ) ou Dadeur Fa/amour (G.-B., 1964) avec Peter Sellers, la somptueuse fresque galactique de 2001 :l'Odyssée de l'espace (É.-U., 1968), tournée à Londres dans les studios de Pinewood, puis la violence de Orange mécanique (G.-B., 1971 ).

d'après Anthony Burgess, en font un cinéaste à part .

Il devient l 'un des plus grands avec ses films suivants : Barry Lyndon (G.- B., 1975), Shining ( G.-B.-É.-U., 1979) , Full Metal Jacket (É.-U., 1987), Eyes Wide Shut (1999).

LES SUPERPRODUCTIONS • La frontière entre films anglais ou américains devient de plus en plus floue avec les superproductions, selon la nationalité du réalisateur , les capitaux investis ou les studios ou le film est réalisé.

·Lawrence d'Arabie (G.-B ., 1962) de David Lean , avec Peter O'Toole, Alec Guiness et Omar Sharif.

obtient l'Oscar du meilleur film.

• Déjà célèbre pour le Pont de la rivière Kwaï ( G .-B., 1957 ), qui avait obtenu six Oscars .

David Lean s'impose comme le réalisateur des grandes fresques historiques.

Le drame historique et sentimental de Dodeur Jivago (É.-U., 1966), avec Omar Sharif et Julie Christie , est un nouveau succès mondial.

• La Fille de Ryan (G.-B., 1970 ) et la Route des Indes (G.-B., 1984 ) seront ses derniers films.

• Enfin , les années 1960 voient aussi la naissance à l'écra n du personnage de James Bond , l'espion de Sa Gracieuse Majesté.

• Le premier du genre, James Bond 007 contre Dodeur No (G.-B., 1962), de Terence Young, connaîtra une série impressionnante de titres (21 au total) qui rivaliseront dans le spectaculaire.

• Interprétés par Sean Connery, Roger Moore ou aujourd'hui Pierce Brosnan et réalisés à l'origine ~-------------1 par des cinéastes britanniques pour LES MONTY PYTHON ·L'équipe desMOIIfy Pyt/1011 débute à la télévision en 1971.

Leur comique parodique et délirant, archétype d'un nonsense tout britannique, investit ensuite les écrans avec Monty Python et le Sacré Graal en 1974, suite de gags sur l'épopée des chevaliers du roi Arthur, et Monty Python.

la vie de Brian en 1979, évocation burlesque de l'époque du Christ Leur carrière continuera dans les années 1980 avec le Sens de la vie (1983) et Monty Python at Hollywood (1984) .

la plupart, les films du célèbre agent secret de Sa Majesté sont devenus des productions américano­ britanniques, puis des productions totalement américaines.

LES ANNÉES 1970 ET 1980 • Entre une télévision en plein essor et l'expansionnisme du cinéma hollywood ien, une nouvelle crise du cinéma britannique se dessine.

Des réalisateurs britanniques partent aux États-Unis , ou vont y tourner leurs films.

• John Schlesinger en reviendra avec un Oscar pour Macadam Cowboy (1968).11 tournera ensuite en Angleterre Un dimanche comme les autres (1971), avant de retourner aux États-Unis pour réaliser Marathon Man (1976).

UNE NOUVELLE GtNtRATION • D 'autres réalisateurs venant de la télévision, comme Schlesinger, forment une nouvelle génération.

• C'est le cas de Ken Loach dont les films Kes (1969 ) ou Family Life (1971 ) le rattachent à la veine du Free Cinema et dessinent un nouveau «cinéma social ••.

• Avec Love (1969), Music tavers (1970) ou Mahler (1974), Ken Russell, spécialisé à la télévision dans les biographies de musiciens , prolonge cette approche dans un univers flamboyant.

• John Boorman , qui tourne Leo the Lost (1970), et part ensuite aux États-Unis où il devient célèbre avec Délivrance (1972 ), Excalibur (1981), /a Forêt d'émeraude (1985), reviendra en Angleterre pour le portrait plus intimiste de ses souvenirs d'enfance avec Hope and Gfory (1987).

·C'est à la télévision que débute en 1971 l'équipe des Monty Python , dont le style loufoque investit les écrans.

• D'autres nouveaux venus viennent de la publicité, comme les frères Tony et Ridley Scott, Alan Parker ou le producteur David Puttnam.

• Ridley Scott tourne le très beau Duellistes (1976), d'après une nouvelle de Joseph Conrad , avant de réaliser aux États-Unis les célèbres films d 'anticipation A lien, le 8' passager (1979) et Blode Runner (1982) .

• Alan Parker signe Bugsy Ma/one (G.-B., 1976 ), une comédie musicale parodie des film s de gangsters américains jouée uniquement par des enfants, avant de réaliser Midnight Express (G.-B.- É.-U., 1978 ) sur l'univers carcéral en Turquie, puis des films américains : Fame (1980), Birdy (1984) .

• Dans l'esprit des Monty Python, Charles Crichton réalise Un poisson nomm é Wando (1988 ), une comédie à l'humour - anglais- ravageur .

GRANDS SPECTACLES ET FILMS RULISTES • Le producteur David Puttnam, à la tête de Goldcrest , va jouer un rôle capital dans la brève renai ssance économique du cinéma britannique des années 1980.

•Il produit/es Chariots de feu (1981) de Hugh Hudson , qui retrace la rivalité de deux coureurs à pied britanniques dans les années 1920 .

le film obtient l'Oscar du meilleur Film .

• la fresque historique Gandhi, de sir Richard Attenborough , reçoit huit Oscars à Hollywood en 1982 ; Chambre avec vue, de James Ivory , récolte , lui, trois Oscars en 1986 ; et Roland Joffe , auteur de la Déchirure (1984), reçoit la Palme d'or à Cannes pour Mission (1986).

• En 1987 ,1a coproduction anglo­ italo-chinoise le Dernier Empereur, de Bertolucci , remporte neuf Oscars.

• loin de ces superproductions internationales, un cinéma national s 'attache cependant à dresser le portrait d 'une société britannique plus humble et de ses difficultés pendant les années Thatcher : My Beautiful Laundrette (Ste phen Frears, 1985 ), Riff-Raff (Ken Loach, 1991) ou High Hopes (Mike Leigh , 1988) .

• En 1982 , Meurtre dans un jardin anglais , de Peter Creenaway, révèle un nouvel auteur dont l'œuvre, plastique et déroutante (Drawning by Numbers , 1988 ; Prospero ' s Book , 1991 ; The Pillow Book , 1996), soutenue par des musiques lancinantes , nous baigne dans une poésie de l 'insolite.

LE CINÉMA BRITANNIQUE AUJOURD'HUI LES ADAPTATIONS LITTtRAIRES • Acteur shakespearien comme Laurence Olivier, l'Irlandais Kenneth Branagh, né en 1960, débute sa carrière de réalisateur avec Henri V (1989) .

• Suivront Beaucoup de bruit pour rien (1993 ), nouvelle brillante adaptation de Shakespeare ; Au beau milieu de l'hiver (1995) sur une troupe qui monte Hamlet, puis Ham/et (1996) et Peines d'amour perdues (2001 ).

• D 'autres adaptations récentes de Shakespeare sont dues à Trevor Nunn (la Nuit des Rois , 1996) ou Richard Loncraine (Richard Ill , 1996 ).

• Les auteurs anglais Jane Austen ou Thomas Hardy ont connu un grand nombre d'adaptations par des cinéastes anglais ou étrangers, comme Jude (1996) de Michael Winterbottom , à partir de Jude l'Obscur , de Thoma s Hardy.

• Il faut mentionner James Ivory , le plus britannique des réalisateurs américains , qui est le grand nom de ces adaptations littéraires et le cinéaste par excellence de l'univers de la vieille Angleterre et des dernières heures de l'Empire britannique en Inde .

Il adapte le romancier Edward Morgan Forster dans Chaleur et poussière (1983), Maurice (1987 ), Chambre avec vue (1985), Retour à Howards End (1991) .

•le Britannique Anthony Minghella obtiendra quant à lui l'Oscar du meilleur film pour son film américain le Patient anglais (1997), adaptation du roman de Michael Ondaatje.

Stephen Frears s'attaque, quant à lui, au film à costumes avec les Liaisons dangereuses (1988 ), d 'après la pièce de Chri stopher Hampton , adaptée du roman de Choderlos de Laclos .

LE CINtMA SOCIAL • Héritiers dans le domaine de la fiction de l'éco le documentaire, les films à caractère social brossent le portrait , souvent sombre, mais sans misérabilisme de la socié té des classes populaires et des travailleurs .

• KenLoach poursuit son cinéma engagé avec Raining Stones (1993) , My na me is Joe (1998) , Bread and Roses (2000), __ ..____.

__ ___, The Navigotors {2001), Sweet Sixteen (2002).

• Après avoir réalisé les Arnaqueurs aux États-Unis (1990 ), Stephen Frears tourne The Snapper (1993 ) et The Van (1996) , comédies sociales ayant en commun le cadre de l'Irlande et l'acteur Colm Meaney .

• Mike Leigh reçoit le prix de la mise en scène à Cannes pour Naked (1993), plongée dans les bas-fonds de Londres, et la Palme d'Or à Cannes pour Secrets et Mensonges (1996 ).

• Mark Herman avec les Virtuoses (199 7) relate les déboires d'une fanfare minière qui tente de survivre malgré la menace de la fermeture prochaine de la mine .

• Peter Cattaneo avec The Full Monty (1997) mêle la comédie et le social : une bande de chômeurs décide de sortir du pétrin en m ontant un numéro de strip-tease masculin .

Le film connaît un succès international.

• Avec Billy Efliott (2000), Stephen Daldry renoue avec la magie du cinéma britannique contemporain, qui mêle avec justesse des sujets sociaux forts et des parcours huma ins touchants .

LA COMtDIE • La comédie britannique trouve un nouvel essor avec Quatre Mariages et un enterrement de Mike Newell (1994 ), qui obtient un retentissant succès mondial.

• L'humour tourne à la farce grinçante avec Petits Meurtres entre amis (1994) de Danny Boyle , où une bande d'amis cherche à se débarras ser d'un colocataire mort.

bientôt suivi de Trainspotting (1996 ) du même auteur .

• Le succès de personnage lunaire et gaffeur interprété par Rowan Atkinson à la télévi sion, sera porté sur les écrans : Beon (1997) , Johnny English (2002).

·L a Grande-Bretagne est également riche d'une longue production de courts-métrages d'animation .

le succès des aventures de Wallace et Gromit , personna ges en pâte à modeler de Nick Park, permet aux studios Aardman de sortir leur prem ier long -métrage : Chicken Run (2000), une histoire délirante dans laquelle les poules veulent s'échapper de leur ferme .

• Depuis une quinzaine d'années, la fréquen tation des salles britanniques n'a cessé d'augmenter.

• En 1994, un nouveau plan d 'aide au cinéma a été mis en place avec des fonds de la loterie nationale , mais le risque d'abandon de certaines mesures d'aide en 2005 risque de fragiliser de nouveau le cinéma britannique .. »