Catégorie : Cinéma
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Bergman, Ingmar - réalisateur de cinéma.
Bergman (Ingmar), les Fraises sauvages En 1957, Victor Sjöström — cinéaste et acteur alors âgé de soixante-dix huit ans — interprète le vieux professeur Isak Borg dans le film d’Ingmar Bergman, les Fraises sauvages. Il est ici auxcôtés de l’actrice Bibi Andersson, qui joue le rôle de sa cousine Sara.The Everett Collection, Inc. Avec la Soif (Törst, 1949), Ingmar Bergman sonde pour la première fois les mystères du couple. Puis son cinéma intérieur (le « petit théâtre de Bergman » selon un crit...
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Besson, Luc - réalisateur de cinéma.
Le Cinquième Élément (1997), avec Bruce Willis, Gary Oldman, Ian Holm et Milla Jovovich en vedettes, témoigne de la volonté du réalisateur de construire une œuvre grand public, à l’image d’un certain cinéma américain populaire et divertissant, disposant le plus souvent de moyens financiers considérables. La bande originale est, comme à l’accoutumée, signée par Éric Serra, les décors sont inspirés des bandes dessinées de Moebius, et les costumes portent la griffe de Jean-Paul Gaultier. Sur la b...
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Blier, Bertrand - réalisateur de cinéma.
Bertrand Blier à se tourner vers d’autres activités : le théâtre (il met en scène sa propre pièce, les Côtelettes ), la publicité et l’écriture. De retour au cinéma, il adapte les Côtelettes (2002) et retrouve un ton grinçant et des personnages hauts en couleurs (incarnés par Philippe Noiret et Michel Bouquet) ; l’accueil critique est toutefois de nouveau très défavorable, stigmatisant le plus souvent la vulgarité du film. Combien tu m’aimes (2005), avec Monica Belucci, Bernard Campan et G...
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Antonioni, Michelangelo - réalisateur de cinéma.
Antonioni (Michelangelo), l'Avventura « J'ai été frappé par la fragilité des rapports humains, par l'instabilité morale, politique et même physique du monde contemporain où la physique devient métaphysique » a déclaré MichelangeloAntonioni à propos de l'Avventura (« chaque jour, nous vivons une aventure idéologique ou sentimentale »), œuvre majeure du cinéma moderne et clé de voûte du style et de l'univers ducinéaste italien dont c'est le quatrième long métrage.Ci-contre, Claudia (Monica Vitti)...
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Bellocchio, Marco - réalisateur de cinéma.
La Nourrice (la Balia, avec Valeria Bruni-Tedeschi) est le seul film italien en compétition officielle du festival de Cannes 1999 ; cette adaptation d’une nouvelle de Luigi Pirandello constitue un retour au thème originel et récurrent de l’œuvre de Bellocchio, puisqu’il décrit, selon les propres termes du cinéaste, « le paradis et l’enfer de la vie familiale ». Le Sourire de ma mère (L’Ora di religione) est également présenté en compétition officielle du festival de Cannes 2002 ; Sergio Ca...
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film, musique de - analyse du film.
Malgré ce vent de renouveau, la musique de film a tendance, dans les années 1970, à revenir aux grandes masses orchestrales et aux anciennes méthodes. John Williams est le principal représentant de ce mouvement nostalgique. Ce retour typiquement hollywoodien à l’« esthétique pléthorique », souvent emphatique, épargne les cinéastes américains de la côte Est et le meilleur cinéma européen, qui donnent leur chance à des compositeurs originaux souvent venus du théâtre et du court métrage : Carlos d’...
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Almodóvar, Pedro - réalisateur de cinéma.
comédie au style visuel sophistiqué qui remporte un large succès international. Le réalisateur révèle dans ce film toute l'euphorie d'un pays délivré du joug franquiste, jouissant d'une liberté nouvelle et d'un bel essor économique. Il enchaîne avec Attache-moi ! (Atame !, 1989), une comédie sentimentale, burlesque et attachante, réunissant un couple irrésistible interprété par Victoria Abril et Antonio Banderas. 4 LA MATURITÉ ET LA RECONNAISSANCE INTERNATIONALE Dans les années 1990, le style...
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Altman, Robert - réalisateur de cinéma.
4 LES ANNÉES DE DOUTE À partir du milieu des années 1970 cependant, Robert Altman perd peu à peu les faveurs du public comme des critiques : Buffalo Bill et les Indiens (Buffalo Bill and the Indians, or Sitting Bull’s History Lesson, 1976), avec Paul Newman dans le rôle- titre, Trois femmes (3 Women, 1977), drame onirique influencé par Ingmar Bergman, Un mariage (A Wedding, 1978), notamment interprété par Mia Farrow, et Quintet (1979), au générique duquel apparaissent Paul Newman, Vi...
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Silence des agneaux, le [Jonathan Demme] - analyse du film.
3. 2 L’héritage du Silence des agneaux Jonathan Demme Parmi les premiers films de Jonathan Demme figure un documentaire sur le groupe de rock Talking Heads (Stop Making Sense, 1984). Mais c'est à la faveur du thriller psychologique le Silencedes agneaux (The Silence of the Lambs, 1991) qu'il obtient reconnaissance et notoriété internationales. Jonathan Demme a également réalisé Philadelphia (1993), la première productionhollywoodienne traitant du sida.Jeffrey Mayer/Star File Bénéficiant d’un a...
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Raging Bull [Martin Scorsese] - analyse du film.
concourt à donner une dimension religieuse aux combats de Jake La Motta, dont la violence chorégraphiée devient allégorique. Présenté au public américain en 1980, Raging Bull a surmonté un accueil initial plutôt réservé, et un destin commercial modeste, pour s’imposer comme l’un des films majeurs de l’œuvre de Martin Scorsese. L’impressionnante composition de Robert De Niro lui a en outre valu de remporter, la même année, l'oscar du meilleur acteur. Microsoft ® Encarta ® 2009. © 1993-2008...
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Elephant Man [David Lynch] - analyse du film.
Microsoft ® Encarta ® 2009. © 1993-2008 Microsoft Corporation. Tous droits réservés.
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Femmes au bord de la crise de nerfs [Pedro Almodóvar] - analyse du film.
Outre un succès public jusque-là inédit dans la carrière de Pedro Almodóvar, Femmes au bord de la crise de nerfs est primé dans de nombreux festivals, notamment à Venise (meilleur scénario), Toronto (prix du public) et Berlin (prix européen du jeune cinéma et prix européen de la meilleure actrice pour Carmen Maura). Microsoft ® Encarta ® 2009. © 1993-2008 Microsoft Corporation. Tous droits réservés.
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Il était une fois en Amérique [Sergio Leone] - analyse du film.
Sergio Leone Auteur d'une œuvre ambitieuse sans cesse tiraillée entre flamboyance et parodie, Sergio Leone s'est affirmé comme le maître incontesté du « western spaghetti ».Il est ici photographié lors duFestival international du film de Cannes, en 1987.Graziano Arici /age fotostock Inspiré d'un livre en partie autobiographique du voyou Harry Grey, The Hoods, le projet du film Il était une fois en Amérique a hanté Sergio Leone pendant plus de quinze ans. Il comptait en entreprendre le tourna...
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Blade Runner [Ridley Scott] - analyse du film.
nombreux cinéastes. Microsoft ® Encarta ® 2009. © 1993-2008 Microsoft Corporation. Tous droits réservés.
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Vol au-dessus d'un nid de coucou [Milo? Forman] - analyse du film.
supplément d’âme et d’émotion. Les cadrages serrés accentuent quant à eux l’effet d’emprisonnement psychologique, et les personnalités hautement contrastées de l’infirmière et de son patient suggèrent sans détour l’impérieux besoin de liberté dans un environnement oppressif. Produit par Michael Douglas sur les conseils de son père Kirk Douglas (interprète de la première version de la pièce en 1963), Vol au-dessus d’un nid de coucou obtient l’année de sa sortie cinq oscars majeurs : meilleur fi...
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M*A*S*H [Robert Altman] - analyse du film.
Tourné alors que la guerre du Viêt Nam atteint son « point culminant », M*A*S*H est une charge antimilitariste redoutablement efficace. En effet, derrière la légèreté du ton et le choix du genre, cette comédie satirique s’attaque à la violence de la guerre, à l’absurdité de l’institution militaire et fait voler en éclats le mythe du héros guerrier. M*A*S*H fonctionne selon les principes codifiés d’un genre traditionnel du cinéma américain : le college movie. Ici, pas de lycée ni d’universi...
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Marathon Man [John Schlesinger] - analyse du film.
D’origine britannique, John Schlesinger précise lors de la sortie du film qu’il s’agit pour lui de décrire le sentiment d'insécurité permanente que ne peut manquer d’éprouver un étranger au sein d’une grande ville américaine telle que New York. Microsoft ® Encarta ® 2009. © 1993-2008 Microsoft Corporation. Tous droits réservés.
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Parrain, le [Francis Ford Coppola] - analyse du film.
Francis Ford Coppola The Everett Collection, Inc. Les droits du roman à succès de Mario Puzo (1920-1999) le Parrain (The Godfather) ont été très tôt acquis par Hollywood mais, tour à tour, plusieurs cinéastes (Otto Preminger, Sergio Leone) ont décliné l’offre de tournage. La production s’est alors adressée à un jeune scénariste et réalisateur, Francis Ford Coppola. Celui-ci impose sa distribution et choisit Al Pacino, alors débutant, pour incarner Michael et Marlon Brando pour interpréter Don...
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Guerre des étoiles, la [George Lucas] - analyse du film.
Lucas (George), l'Attaque des clones Première superproduction hollywoodienne entièrement filmée en caméra DV (de technologie numérique), l'Attaque des clones (2002) de George Lucas repose notamment sur l'histoire d'amourentre Padmé Amidala (Natalie Portman, ici à gauche) et le jeune apprenti chevalier Anakin Skywalker (Hayden Christensen, à droite sur la photo). Au centre de l'image se trouve par ailleurs ledroïde R2-D2.Lucasfilm Ltd./Zuma Press Inc. La Guerre des étoiles est l’épisode initial...
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Bronzés, les [Patrice Leconte] - analyse du film.
Cette critique au vitriol d’une société de loisirs qui considère le bonheur comme un bien de consommation est l’occasion d’un enchaînement de gags et de répliques qui ont fait date dans l’histoire de la comédie « à la française » et ont posé les bases d’un renouvellement du genre. 3. 3 L’héritage des Bronzés D’autres succès ont suivi ce premier film : écrits et interprétés par la même équipe selon une formule inchangée (comique de situation et répliques assassines), Les Bronzés font du ski (...