vétheuil

« Localisation : Washington, National Gallery of Art Expositions : Berlin en 1928, Londres en 1946 et Washington en 1966 Au premier plan l’enfant et son jouet occupent une position centrale.

À l’arrière-plan la mère et l’enfant constituent un rappel du premier groupe.

Le tout est aligné de façon quasi symétrique par rapport à l’axe de la cheminée sur le toit. Diverses zones de couleurs délimitent les différents éléments composants la toile. Du bleu pour le ciel en haut, du gris-bleu pour la maison, du vert pour la végétation, du jaune orangé pour l’allée et des zones claires pour les personnages. Ces zones peuvent être réduites à des formes géométriques simples.

On peut presque parler d’un début des « formes couleurs » qui annonce l’abstraction. Les lignes de fuite de l’œuvre convergent vers la partie supérieure de la toile, aux alentours de la cheminée centrale. Les structures de lignes sont horizontales (les toits, les marches de l’escalier) et verticales (l’allée montante), destinée à mettre en valeur une perspective fuyant vers le haut.

Mais ce travail en profondeur reste très discret : ce qui frappe l'œil, c'est la vivacité des couleurs, la légèreté des fleurs, animées de mouvements gracieux et traitées par touches fragmentées, les jeux d'ombre et de lumière sur le sol.

Les tournesols immenses écrasent les personnages. Deux cheminées, deux groupes de personnages, deux fois deux pots des deux côtés de l’allée tout semble articuler par paire… Le bleu du ciel entre en contraste avec des teintes orangées des tournesols.

Il s’agit d’un contraste entre couleurs complémentaires, entre couleur froide et chaude.. »