VÉNUS, SATYRE ET CUPIDON : le Corrège

« ' .1111 ; • ' 1 VÉNUS, SA1YRE ET CUPIDO N Vers 152 5-15 26 P eintre italien Biographie (1;} Né en 1489 à Correggio, en Émilie, Antonio Allegri doit son surnom de peintre à sa ville natale où il mourra en 1534, à 45 ans, dans la fleur de l'âge.

Après avoir été formé par son oncle, le Corrège s'initie auprès de Mantegna à la culture de la cour mantouane.

Traduisent cette influence Les Évangélistes qui ornent lès pendentifs de la coupole de la chapelle funèbre de Mantegna, dans l'église Sant' Andrea, à Mantoue (1507).

En 1514, il reçoit la commande du Retable de saint Fran ­ çois à Correggio (aujourd'hui exposé à Dresd e).

C'est la première œuvre vraiment personnelle du peintre, bien qu'on décèle l'influence des Vénitiens et de Raphaël :sans doute le Corrège s'est-il donc rendu à Rome, aux alentours de 1513-1514.

La décoration de La Chambre de saint Paul à Parme, en 1519, révèle de nouveau l'influence très forte de Raphaël, ainsi que celle de Michel-Ange et de la culture classique.

De 1520 à 1524, il orne de fresques la coupole de Saint-Jean­ l'Evangéliste et exécute plusieurs comman­ des : L'Adoration des bergers, dite La Nuit (aujourd'hui à Dresde) et La Madone de Saint Gérôme , également surnommée Le Jour, abritée en 1528 à Saint-Antoine, à Parme.

De 1526 à 1530, il réalise les fresques du dôme de Parme.

On sent dans cette œuvre, comme dans les œuvres ultérieures, la volonté d'impliquer le spectateur dans une représentation qui abolit les barrières entre l'art et la réalité, et l'entraîne dans la sphère de l'illusion.

Lès Allégoriès du Vu;e et de la Vertu, réalisées pour Isabella d'Este, datent de 1529 -1530, et les Amours de Jupiter , quatre toiles peintes pour Frédéric II, de 1531 - 1534 : on reconnaît Danaé (conservée à Rome), Jo, Ganymède (à Vienne) et Léda (à Berlin).

Exécutées selon les règles de la composition classique, avec une technique raffinée, ces œuvres susciteront qu elques siè­ cles plus tard l'admiration générale.

XVf siècle Huile sur toile 188,5 x 125,50 cm Analyse ....., Couchée sur un terrain parsemé de quelques touffes d'herbe, Vénus gît endormie sous un bosquet.

La ligne souple de son corps traduit l'harmonie sereine d'un sommeil libre de toute préoccupation, qui semble également avoir gagné l e petit Cupidon aux boucles d'or .

Couché sur le flambeau, symbole de la déesse , l'angelot a posé son visage entre ses bras, de façon typiquement enfantine.

Il est allongé sur son vêtement et, de sa main droite, il semble chercher la main gauche de Vénus, qui effleure du doigt le dangereux arc de l'Amour.

La déesse n'a-t-elle pas, sciemment , gardé la main sur l'arc de l'enfant, après avoir posé derrière elle, loin de Cupidon, le carquois contenant les flèches dorées que l'enf ant, une fois éveillé , décroche vers le cœur des hommes ? Un satyre a soulevé la grande draperie sur laquelle Vénus s 'est étendue pour couvrir sa nudité et se protéger du froid, et observe le repos de la déesse .

L'œuvre C Également appel é Jupiter et Antiope, le tableau e~t mentionné pour la première fois en 1627, avec L'Education d'amour (National Ga llery , Londres) , dans l'inventaire de la collection Gon­ zaga , à Mantoue , sous le nom de Vénus, Cupidon endo rm i et un satyre.

Les deux œuvres rejoindront la coll ection de Charles 1er d'Angl e terre, la premièr e en 1628, la seconde dix ans plus tard.

Apr ès la décapitation du ro4 Vénus et Cupidon appartient à M.

Marray et, en 1653, à M.

Jabach , un banquier allemand r ésidant à Paris, qui rev end la toile au cardinal Mazarin.

Les h ériti ers du cardinal la cèden t à leur tour à Louis XIV.

L'œuv re e st parve­ nue au Louvre e n m êm e t e mp s que le s c ollections royal es, en 1785 .

Du m ême peint r e: PICTO 233 à 235 Photo R .M .N .

17-08 © Nardini E ditore.

1 993.

VPC Larousse-La 1font pour l'édition frança i se 1993 L---. »