La sculpture multiplie la diversité des formes artistiques

« Ernst Barlach, Les Retro uvailles (19 26).

Les personnages de Barlach incarnent des expériences humaines fortes.

La sculpture multiplie la diversité des formes artistiques De même qu'une nouvelle conception des valeurs et des buts apparaît dans la peintur e, le monde de la scu lpture fourmille également d'idées, de tendances et de personnal ités riches et ind épenda ntes.

L ' œuvre du sculpteur français Aug uste Rodin, riche et variée, rayonne dès la fin du XIX' siècle.

Elle constitue le point de dépar t de la scu lptur e moderne, comme en témoigne son groupe Les Bourgeois de Calais (1884-1 886).

Tout au long de sa vie, Rodin cherche à traduir e dans la pierre l'inquiétude tragique de l'esprit humain et sa conti nuelle tension psychologique.

Il lib ère la sculpture de son immobi­ lis me, n'hésitant pas à rec ourir à la déformation d'un geste pour le rendre plus expressif.

Contemporain de Rodin, Aristide Maill ol, quoi qu'éloigné de son express ionnisme, en reste cependant proche par le respect des formes clas­ siques.

Admirateur de Rodin, le Roumain Brancusi, ami des cubis tes, garde une autonomie totale.

Artiste figuratif, il s'attache à retrouver la forme origi­ nelle de son modèle en éliminant le sup erflu et en gar dant un sava nt équilib re entre réalisme et imaginair e.

Le Russe Alexander Archipenko se ra llie au cubisme dès son arrivée à Paris en 1908, ouvrant ainsi la voie à la sculpture abstraite.

Ses premièr es scu lptures qui donnent au vide un rôle essentiel, vont plus loin que la simple reconstruction d'une figure par des prismes, des cubes ou des surf aces planes aux arêtes nettes.

Les frères Pevsner, Anton et Naum Gab o, d'origine russe, jouent un rôle imp ortant dans la sculp ture abstraite.

En 1920, ils publi ent le Manif este réaliste où ils proclament que l'art doit reposer sur l'espace et le temps, l' espace devenant partie intégrante de l'œuvre.

Ils édictent le principe du vide actif et de la suppression du volume au profit de la transparence et de la prof ondeur.

Gabo élabore des sculp tures constructivistes.

On lui doit la première sculpture cinétique (1 920) : une lame d'acier, mise en mouvement par un moteur, inscrit dans l'espace un volume imaginair e.

Mar cel Ducha mp, qui touche à quasim ent tous les domaines artis­ tiq ues, em pru nte une direc tion di fférente.

Sa quête perpétue lle de la nouveauté le conduit à l'anti-art : il signe des produits industriels tels que des vélos ou un urinoir et les hisse au rang d'œuv res d'ar t.

Constantin Brancusi : Sculpture en marbre (1912 ) Loin de ces aspirations révolution­ nair es, la sculp ture allema nde se développe dans la première moitié du « siècle.

Héritière des traditions médié vales alleman des, l'œuvr e d'E rnst Barlach se ratt ache à l'expr es­ sionn isme, à l'ar t popu laire russe, véhiculant un sentiment mystique et visionnaire.

Accusé par les nazis de faire de l'art dégénér é, certaines de ses œuvres sont détruit es, notam­ ment les monu ments aux morts de Gü strow et de Kiel.

Égalem ent très proche de l'expres sionnisme, Lehm bruck subit l'influ ence de Rodin, Maillol, Brancusi, Modigliani.

Il acqui ert cependant un style pers onnel, caractérisé par l'allo nge­ ment et la stylisation des figur es.

La scu lptur e du xx• siècle est marquée par une multitude d'écoles, de styles, de matéri aux nouveaux al liés aux techniques traditionnelles.

Les sculpteurs importants avant 1945 1840- 1917 Auguste Rodin Ce sculpteur français est l'un des précurseurs de l'art mo­ derne.

En 1880, il commence la Porte de l'Enfer, une œuvre monumentale qui restera inac hevée.

De composition expres sionnis te, elle repré­ sente des masses de corps enchevêtrés les uns aux au­ tres.

Le Penseur et Le Baiser , destinés à la porte, comptent parmi les œuvres les plus célèbres du maître.

1861-19 44 Aristide Maillol Son style se définit par un thème principal : le corps de 19 16 la femme, rendu en volumes Auguste Rodin pleins et lourds, ordonnés selon une archit ecture rigou- reuse.

Son art apaisé, solide, se rattache directe ment à celui de la Grèce antique.

1876-1957 Constantin Brancusi Peu après son arrivée à Paris, l'ar tiste cherche sa voie dans une simpl ification et une géométrisation des formes.

En 1937, il taille directement dans la pierre une des sculp· tures les plus importantes du siè cle , La Porte du Baiser.

Colonne sans fin, sculpture en bois, présente un aspect sériel et modulaire.

Pour lui, la forme dépend autant de la matière choisie que du sujet.

1881 -1919 Wilhelm Lehmbruck Grand admirateur de Rodin, ce sculpteur allemand intro­ duit dans son œuvre une mélancolie profonde; Il est très sensible dans l'expression des portraits et l'allo ngement des formes.

Parmi ses œuvres les plus célèbres, citons Jeune homme assis, bronze de 1918 .

1890-1977 Naum Gabo Cet artiste américain d'origine russe est l'un des principaux représentants de l'art cons­ tructiviste abstrait, distinct de celui de Tatline.

La plu part des compositions de Gabo ont un caractère architectural.

L'artiste emploie des fils de Constantin Brancusi nylon et des baguettes de Wilhelm Lehmbruck matière plastique pour atteindre la transparence.

Il fait naître et interférer les surfaces dans l'espace, comme dans Construction linéaire no2 (1 949- 1 953).

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