DANSEUSE SALUANT de DEGAS

« DANSEUSE SALUANT 1876- 1877 Peintre français A n alyse ...., Cette danseuse saluant son public est repré­ sentée d' un point de vue inhabituellement élevé et , au-delà des décors de la scène, on aperçoit d 'autres figures de danseuses ainsi qu 'une sil­ houette masculine.

Ici encore, on note l' exigence formelle des oeuvres de Degas et on remarque le soin tout particulier apporté par le peintre à rendre l'éclat lumineux du visage de la jeune femme , l'aspect soyeux des bas et la transparente légèreté du tutu ; par contraste apparaît plu s approximatif le rendu des coulisses et des figures du fond plongées dans la pénombre et réduites à de simples touches de couleur.

« On m'appelle le peintre des danseuses , on ne comprend pas que la danseuse a été pour moi un prétexte à peindre de jolies étoffes et à rendre des mouvements.

» (Degas.) () Danseuse saluant , ze étude (statuette en bronze) , musée d'Orsay, Paris.

XJxe siècle Impressionnisme Pastel sur monotype 58 x 42 cm L' œu vre [] La Danseuse saluant date de la période où De gas commen ce à expérimenter la technique du monotype .

Elle fut achetée par Gustave Caillebotte , p e intr e e t ami des impr essionnist es, qui légua son importante collection au musée du Luxembourg , d ' où elle passa au mu sée du Louvre, avant d'être conserv ée au musée d 'Orsa y.

La technique du monot ype + Curieux des diverses techniques picturales ainsi que des méthodes d'impression et de gra­ vure, Degas (dont le nom s'écrivait en réalité de Gas) « invente » dans les années 1870 la techni­ q u e du monotype.

Ce lle-ci consiste à enduire une ·plaque de verre d'encre grasse que l'on élimine ensuite à l'a i de d'un linge ou d'une brosse dans les zones que l'on veut éclaircir dans la composi­ tion finale.

On transpose ens uite Je dessin par impression , comme pour toute autre méthode d 'estampage.

Avec ce procédé, seule la première impression présente de bons contrastes, d'où son appellation de « monotype » (du grec monos , uniq ue).

Toutefois Degas parvenait habituelle-ment à tirer deux ou trois épreuves de la même plaque et les coloriait ensuite au pastel, ce qui est le cas de notre danseu se.

Degas est souvent considéré comme « le pein­ tre des danseuses ».

Il est vrai que le thème des classes de danse, des feux de la rampe, des attitudes inattendues imposées par la danse aux corps des jeunes femmes fut très cher au peintre qui , au retour d' un voyage de jeunesse en Amé­ rique , avouait qu 'il était bien content de retrou­ ver ses chères danseuses.

Mais à travers ce sujet tant de fois traité, c'est surtout à une inlassable recherche du mouvement et des effets de lumière que Degas s'adonne.

Du même peintre : PICTO 757 à 771 Photo R.M .N .

© Nard ini E d itore.

1991.

VPC Larousse-Laffont pour l'édition française, 1991 .

R1-02-10. »