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BOULEZ, Pierre

Publié le 22/02/2012

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Venu à Paris pendant la guerre, il étudie le système dodécaphonique auprès de Leibowitz. En 1946 il est nommé directeur de la musique de scène de la Cie Renaud-Barrault. En 1954-55, il fonde le Domaine Musical, centre d'exécution et de diffusion de la musique contemporaine. A cette époque, il a notamment composé deux Sonates pour piano, la troisième vient en 1957 alors qu'il s'apprête à quitter la France pour l'Allemagne de l'Ouest. La poésie de René Char lui a inspiré plusieurs cycles vocaux dont Le Marteau sans maître. Au cours des années 60, il devient un chef d'orchestre d'envergure internationale : orchestre de Cleveland, puis de la BBC et le New York Philarmonic. Après avoir créé Wozzeck d'Alan Berg au Palais Garnier en 1963, il dirige Parsifal au festival de Bayreuth, appelé par Richard Wagner. Il y assure le centenaire du Ring, mis en scène par Patrice Chéreau. En 1975, c'est le retour à Paris où il dirige l'Ircam puis l'Ensemble InterContemporain (EIC). Auparavant il a donné Rituel in memoriam B. Maderna, Repons (work in progress). On note également Dialogue de l'ombre double pour clarinette et bande ainsi que son ultime opus à ce jour, Antiphonie, pour piano et ensemble de chambre. Compositeur, chef d'orchestre, chef de file, pédagogue, polémiste et provocateur, il est tout cela à la fois, sa vie et son oeuvre se confondant avec le rôle d'agitateur numéro un de la musique du demi-siècle écoulé.

« 14 juillet 1965 Série N° 52 Fiche No 624 Boulez (Pierre) 1.

Pierre Boulez est aujourd'hui considéré comme le successeur français le plus remarquable et le plus inspiré des maîtres de l'Ecole de Vienne, de Schoenberg, en particulier, fondateur de la musique sérielle (dodécaphonique).

2.

L'élément générateur d'une œuvre en musique sérielle est la série des douze sons de la gamme chromatique (d'où le nom de dodécaphonique).

Pour établir son œuvre, le compositeur choisit l'ordre des sons à l'intérieur de la série.

Cet ordre, en principe, doit rester immuable, mais chaque son peut être transposé sur n'importe quelle octave inférieure ou supérieure.

La série n'est pas l'équivalent d'un thème musical: elle est un principe unificateur nouveau.

La musique sérielle est une réaction totale contre la musique classique qui veut que la forme de chaque œuvre soit pré­ existante.

Pierre Boulez dit: « En musique sérielle, point de forme préconçue.

La pensée du compositeur crée la forme nécessaire pour s'exprimer ...

3.

Pierre Boulez est né à Montbrison, dans la Loire, le 26 mars 1925.

Il poussa ses études jusqu'à la classe de mathématiques spéciales.

Il entreprit ensuite des études musicales.

Pierre Boulez a eu comme professeur André Vaurabourd-Honneger, René Leibovitz (qui lui révéla la musique sérielle) et, au Conservatoire de Paris, Olivier Messiaen, qui a dit: «Boulez était un élève prodigieusement doué et travailleur.

Je dois dire que Boulez est un génie ...

Boulez revendique aussi l'influence de la musique de Debussy, ainsi que celle des musiques exotiques, de Bali et d'Afrique noire.

4.

Les premières œuvres marquantes de Boulez sont la « Sonatine pour flûte et piano ..

(1946), et, en 1948, la deuxième «Sonate pour piano ...

Il composa ensuite des œuvres musicales inspirées par les poèmes de René Char: "Visage nuptial », pour deux solistes, chœur de femmes et orchestre (1946-1950); «Le Soleil des Eaux ..

pour un violon et orchestre (1948); "Le Marteau sans Maître ..

(1955), pour voix d'alto et six instruments.

Avec la musique sérielle, ces œuvres utilisent -c'est leur particularité - toutes les possibilités vocales: chant, récitatif, chuchotement, parler rythmé.

Boulez a écrit en 1960 un portrait de Mallarmé " Pli selon Pli ..

, pour soprano et orchestre.

Entre-temps, il avait composé des partitions plus théoriques, qui indiquent surtout des directions: "Polyphonie X ..

, pour dix-huit instruments (1951) et "Structures pour deux pianos ..

(1952).

5.

Toute l'œuvre de Pierre Boulez est d'un très grand raffinement sonore et ryth­ mique.

En dépit de ses détracteurs, il écrit une page brillante de l'histoire de la musique française.

Son influence est considérable.

Boulez est, depuis 1946, le musi­ cien de la compagnie théâtrale Jean-Louis Barrault-Madeleine Renaud.

Il est l'orga­ nisateur des concerts du Domaine musical, fondé en 1954, par Suzanne Tèzenas.

Ces concerts ont révélé en France les œuvres majeures de la musique sérielle et ont également donné d'abondantes premières auditions d'œuvres de jeunes musiciens français modernes.

C'est une tâche efficace et courageose que nu·l n'avait assumée avant Pierre Boulez.. »

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